Del Miercoles 5 de Julio al Domingo 10 de Julio de 2011 se celebrará el festival Raks Madrid, creado para descubrir y disfrutar de la cultura árabe y del medio oriente, principalmente por medio de la música y la danza.
Este año se celebrará en Madrid capital, teniendo lugar los talleres en el Hotel Tryp Atocha y los espectáculos en el Teatro Häagen Dazs.
Todos los talleres son de 2h 30 min y los precios van desde los 40 € para los bonos de 12 o más talleres reservados antes del día 15 de mayo hasta los 60€ del taller individual si se adquiere en el festival el mismo día.
Estan invitados como profesores Mahmoud Reda, Yousry Sharif, Aida Nour, Lubna Emam, Mohamed Kazafy, Nesma, Gloria Alba, Mercedes Nieto, Eva Chacón, Mohamed El Sayed , Ana Saeda, Narjess Montasser, Shady Sultán, Irene Shams, Ali Khattab, Moddathir Aboul Wafa, Hesham EL Araby, etc.
Las inscripciones a los talleres podeis realizarlas en la web de los talleres de Raks Madrid y teneis todos los detalles e información en su web.
El programa de espectáculos será divulgado en breve y ampliaremos la información en cuanto tengamos conocimiento de ella.
Antes de bailar nuestra danza del vientre, cuando comienza el espectáculo, es costumbre para muchas bailarinas realizar un saludo de reconocimiento a nuestro público y de agradecimiento por los elementos que ayudaran a nuestra danza.
Este puede ser una especie de ritual fijo que habitualmente hacemos en nuestros ensayos y clases o podemos adornarlo y coreografiarlo de forma que se integre con los pasos que vamos a bailar en nuestra entrada al espectáculo. Es muy conocido y utilizado en haflas y otros eventos de danza del vientre, el saludo Fat Chance Bellydance, llamado asi por ser este grupo quien lo dió a conocer y lo popularizó entre las tribaleras. Es sencillo de realizar y nos permite además concentrarnos, respirar y tomar conciencia de nuestro cuerpo ya sobre el escenario.
Comenzamos de pie, con los pies juntos, respetando la postura básica de danza del vientre con las rodillas desbloqueadas y la pelvis neutra.
Llevamos ambos brazos suavemente por encma de nuestra cabeza y juntamos ambas manos palma con palma en posición de rezo mientras tomamos aire profundamente.
Al soltar el aire bajamos lentamente ambas manos unidas palma con palma hasta la altura del pecho.
Variamos la postura de nuestras manos sin bajar los codos, colocando ahora ambas tocándose por el dedo corazón, simbolizando que vamos a bailar de corazón.
Damos ahora gracias por el espacio donde vamos a bailar girando la palma de la mano derecha hacia arriba y abriendo el brazo suavemente en horizontal hasta quedar extendido y volviéndolo a colocar en su posición de partida para cambiar ahora y realizar la misma operación con el brazo izquierdo.
Llevamos ahora nuestras manos hacia arriba por encima de nuestra cabeza girándolas unidas por las muñecas, dibujando virtualmente una flor de loto símbolo de la vida.
Bajamos ahora suavemente nuestras manos con las palmas hacia abajo y nos agachamos al llegar a nuestra cintura, se puede apoyar una rodilla en el suelo si no tenemos suficiente estabilidad. LLevamos ahora nuestros brazos hacia el suelo y tocamos con las palmas de nuestras manos este en señal de reconocimiento por la tierra en que bailamos.
Llevamos ahora ambas manos a nuestras orejas tocando el lódulo con el dedo pulgar e iíndice, dando asi gracias por la múasica que vamos a bailar.
Volvemos a tocar con nuestras palmas el suelo y regresamos despues las manos a la posición de rezo con las palmas unidas, llevando ambas a la altura de nuestra frente, dando gracias por el conocimiento de nuestro maestro.
Volvemos a colocar las manos a la altura del corazón mientras elevamos nuestra mirada reconociendo a nuestros antepasados.
Ahora colocamos las manos tocándose por los dedos corazón a la altura del pecho y repetimos la apertura de brazos a derecah e izquierda que hicimos antes cuando estábamos de pie.
Abrimos ambos brazos elevándolos hacia el cielo al mismo tiempo que nos levantamos del suelo, hasta colocarlas de nuevo en la posición de rezo con las palmas juntas por encima de la cabeza, bajándolas inmediatamente en la misma posición hasta la altura del corazón, dando asi por finalizado el saludo.
Steven Eggers nació en un pueblo pequeño de California llamado Ridgecrest, en EEUU. Su relación con el teatro y las artes del espectáculo lo llevó a regañadientes a bailar en una clase de danza renacentista. Un día, que llegó pronto a clase, pudo conocer por primera vez la danza del vientre tribal y supo de inmediato que estaba destinada para él, quedando totalmente enganchado a ella.
Comenzó estudiando ritmología con doumbek en la Compañía de Kandahar y posteriormente le convencieron para sustituir los ritmos por el baile. Rápidamente, en tan solo tres meses se dio cuenta de su gran talento y se preparó intensivamente, pasando por diversos festivales de EEUU y llegando a integrar el grupo El Cairo Carnivale. En el año 2001 forma su propia compañía Isidis.
Gracias a su pasión y seguridad se convirtió en miembro de la tribu Atash Maya desde el año 2005, coincidiendo con su traslado a San Diego.
Se enriqueció con diversos estilos como el estilo tribal americano, hip hop, jazz, breakdance, salsa, danza moderna, la danza india clásica, pop locking y la danza con fuego. En el año 2007 consiguió el primer puesto en el concurso de danza del vientre Arabesque.
Ha participado en el año 2009 en el rodaje del DVD "Tales of Desire". Constantemente viaja por el mundo actuando e impartiendo cursos. Ha participado en el espectáculo de Suhaila Salimpour y Unmata en México, impresionando al público con su actuación.
Tiene una conexión especialmente intuitiva con sus alumnos, haciendo que estos saquen el máximo provecho de sus clases y talleres, alentándoles a probar nuevas perspectivas.
Su estilo de baile esta basado en la fusión tribal con hip hop y pop locking fundamentalmente. Utiliza también elementos como el fuego, las serpientes o el sable. Es la figura masculina más importante de la fusión tribal en EEUU. Su técnica se caracteriza por una impresionante limpieza donde sin importar la velocidad, sus movimientos son perfectos.
Zoe Anwar es una gran bailarina nacida en Madrid, España.
Formada en ballet clásico por la Royal academy of London desde los 6 años, y en danzas orientales con maestros reconocidos, como Lenna Beauty o Raquia Hassan, posee una extensa trayectoria profesional como directora, bailarina y coreógrafa, destacando su trabajo con grandes artistas árabes de todo el mundo y sus giras internacionales por Europa, America y Paises árabes.
En su estilo se encuentran desde las lineas mas tradicionales de la danza egipcia y libanesa hasta la fusión con danza contemporánea, clásico, jazz o flamenco.
Su formación se extiende también a la interpretación y el canto dando así versatilidad artistica a su carrera.
Ha sido bailarina, coreógrafa y directora de las compañías de baile Vomodementia y Hayat. Con su compañía de danzas orientales Tandava ha creado y dirigido diversas obras de danza-teatro como Karah o Aluaan obteniendo gran éxito de crítica y público.
El próximo Domingo 17 de Abril, a partir de las 20.30h, en la Sala Galileo Galilei, en la calle Galileo número 100, podreis asistir si lo deseais, por tan solo 10 €, al espectáculo Arena y Oro.
Arena y Oro es un show que une distintas formas de hacer arte mediante la música, la danza y el humor.
Cuenta entre sus artístas con un cuerpo de baile integrado por Cristina López, Guillem, Kayra, Maria Rodriguez y Puchi Dueñas, además de con los monólogos y humor de Carolina Coria y la música de Carlos Salinas.
