La danza necesita público

Hace un par de días Cristina Gadea lanzaba a los cuatro vientos una preguntita entre sus amiguetes de facebook que suscitó mi interés junto con el de otras compañeras, y una vez más entré en un pequeño debate que he querido trasladar en cierto modo hasta aqui para ofrecer de nuevo mi opinión abiertamente para todos y sobre todo para que Cristina no me mande a esparragar por soltarle en su muro un testamento propio de la historia interminable.

Cristina nos preguntaba si creíamos positivo o negativo el hecho de que muchas veces coincidieran tantos espectáculos o eventos de danza oriental al mismo tiempo.

Yo contesté que personalmente lo veo como algo positivo, pues creo que es bueno tener variedad de espectáculos donde el público pueda elegir, enriquece el sector en el sentido de que mientras hay oferta, la danza se hace notar más. Pero expuse al mismo tiempo otro tema, y es que considero que lo que sí que deberíamos preguntarnos es si hay público para este tipo de espectáculos.

Creo que todavía nos queda mucho por andar, porque la danza oriental y tribal en España es todavía bastante desconocida y el público se centra demasiado en familiares y amigos de bailarinas, bailarinas amateur, estudiantes de danza y bailarinas profesionales. Digamos que lo tenemos aún un poco en un "yo me lo guiso yo me lo como", de ahi la importancia de la disfusión. 

Pero tratar de llamar la atención a la gente hacia un mercado donde a penas hay donde elegir es siempre más dificil, por ese motivo me parece interesante el hecho de que haya cada vez más eventos de danza oriental o tribal y pienso que hay que preocuparse más de expandir que de limitar.

Cuando se organiza un evento, sea profesional o no, tendemos a pensar de una forma un tanto egoista. Todos queremos por supuesto que lo que hacemos tenga éxito y por tanto vamos a buscar las mejores condiciones para realizarlo, se suele preferir que sea en fin de semana para que pueda ir más gente a vernos, a ser posible con buen tiempo, en un lugar apetecible, etc y se intenta que no coincida con otros eventos que puedan restar interés por nuestra actividad, pero claro, ocurre que la danza oriental y tribal en España no es precisamente la niña bonita del arte ni de la danza, es decir, si ya el arte está muy devaluado y despreciado últimamente por muchos, no digo nada del nuestro, muchos teatros por ejemplo dan prioridad a otros eventos y a los artistas de danza oriental les dejan las migajas para poder encajar su apuesta.

Luego hay otras actividades como por ejemplo el fútbol, que limita las agendas una barbaridad por mucho que nos reviente el tener que reconocerlo, ¿que pasa al final? pues que entre pitos y flautas al final todo el mundo visualiza como adecuados unos poquitos días que no dan para tanto y claro, se coincide. Por mucho que no quieras colocar tu fecha coincidiendo con la de otro compañero, al final no te quedan tantas opciones, porque todos quieren las mismas fechas. 

Añadid a esto que aunque podamos conocer medianamente la agenda de algunos amigos, no siempre conocemos la agenda de otros que no están entre nuestro círculo cercano.

Bien, ¿y que pasa cuando se coincide en las fechas? ¿porque algunos ven este tema como negativo? pues porque dado lo que antes comentaba de que el público es bastante limitado, este se reparte y no se llenan esos espectáculos como para cubrir gastos o que sean rentables, con lo que se empiezan a despertar las fobias a la competencia de muchos. Sin embargo yo siempre he defendido que la competencia bien entendida, pensando un poco y sin tenerla miedo puede ser también tu mejor aliado.

Sucede por supuesto que cuando un espectáculo o evento no tiene el éxito deseado sus organizadores empiezan a preguntarse el porqué y surgen entonces muchas opiniones diversas de los motivos que hacen que la danza oriental no crezca en este sentido como para que se llenen los teatros, salas, etc.

Algunos dicen que es la falta de profesionalidad de los bailarines o la calidad del espectáculo lo que hace que cada vez haya menos público, ya que el público termina aburriéndose, pero no puedo estar más en desacuerdo con esto. Hay que tener en cuenta que los eventos y espectáculos no solo son de caracter profesional, también hay otros que son amateur, semiprofesionales o mixtos. Tan respetable es un espectáculo profesional, como un festival de alumnos, o una hafla donde se mezcla gente que empieza con gente experimentada, todo el mundo tiene derecho a ofrecer su propuesta y lo más importante, os puedo garantizar que yo he visto personalmente como eventos de baja calidad han sido todo un éxito entre el público y otros de gran calidad no han tenido la acogida esperada. 

Creo que lo que hace que un público se aburra no es necesariamente la falta de profesionalidad , sino el contemplar algo que no se adapte a lo que va buscando, de ahi que sea tan importante no engañar a la gente con la descripción de los eventos. Lo que hace que el público rechace algo es fundamentalmente que se sienta engañado. Si yo voy a ver bailar a mi amiga Manuela por 3 € en un fin de curso en su primer año, puedo disfrutar del espectáculo más que nadie apreciando su esfuerzo como principiante y dejándome contagiar de toda su ilusión, pero si me venden un espectáculo por 20 € como la octava maravilla del mundo con grandes estrellas internacionales y luego salen ocho bailarinas novatas haciendo el pato mareado, y una del barrio de la Estrella que sabe decir "Yes", lo más normal es que me acuerde de la santa madre del que organizó el espectáculo y no vuelva más.

Cuando hablamos de un espectáculo profesional creo que son muchas las cosas que se deben tener en cuenta, evidentemente aqui la profesionalidad si es imprescindible, y una muy importante que no todos tienen en cuenta es un estudio del mercado y el público, evidentemente si no hay público para un espectáculo o no es el adecuado a un formato, no sirve de nada montar un evento magestuoso, porque se comeran los mocos, y montar un espectáculo profesional bueno supone también invertir mucho dinero, por tanto, quien tenga el valor de montar algo profesional, sabe que con ese público que comentábamos antes de familiares, amiguetes y alguna compañera no basta y hay que molestarse en ampliarlo. 

Pero para ampliar ese público aqui en España creo que no basta con gastarse la pasta en campañas de marketing, pubicidad o similares (que algunos ni eso hacen), sino que hay que crear cultura, sin ella la gente no sabra apreciar este arte, no hablo de que tengan que ser expertos eh, simplemente una mínima cultura general al respecto que les lleve a pensar que lo que van a contemplar merece la pena, sino será como si anuncio mañana "gran espectáculo de gamusinos". 

Hay que estar dispuesto a ofrecer más información gratis de la que se da, no solo pensar en pillar clientes para escuelas de danza. Formar bailarinas está muy bien, o dar clases para pasarlo bien , pero muchas veces nos olvidamos de formar público, no todo el mundo quiere bailar, hay que ofrecer también información a quien solo quiere mirar para crear interés, para que entiendan el valor de lo que ven, para que se enganchen.  

De poco valdrá desde luego quejarse de que me han montado al mismo tiempo cuatro pequeños eventos más que me han robado MI PUBLICO como si este fuese una posesión al más puro estilo del anillo de poder de Gollum.

Yo desde luego celebro que haya cada vez más eventos de danza de todo tipo y condición mientras no falten a la verdad y solo espero que cada vez haya también más público que disfrute de la danza. Os invito a todos a que como yo trato de hacer con este blog, difundáis la información, que no se quede solo entre los que bailamos, que llegue a todo el mundo.

Bailemos por Tribalany


El próximo 8 de marzo a las 19:00 en el teatro Juvenil de Av. Corrientes 4534 en Buenos Aires Argentina se va a hacer un espectáculo benéfico para ayudar a una compañera tribalera que necesita someterse a una arriesgada operación de columna que le permita poder mejorar su reducida movilidad y no tener tanto dolor, ya que se sometió a una operación anterior y su cuerpo rechazó los implantes.

Queremos enviar desde Madrid en España a través de este blog muchos ánimos a Tribalany esperando que pronto este recuperada y pueda bailar de nuevo con toda su energía y os pedimos a todos nuestros seguidores allí en Argentina que apoyéis esta causa acudiendo a disfrutar de una bonita tarde de danza, y al resto de personas que por lejanía no pueda hacerlo que lo hagáis con vuestros comentarios.

En el evento particparán bailando Emine Di Cosmo y Ladies Blue, Axa Cigana, Ballet Alkimiah, Florencia Benitez, Mannaz, Victoria Dharsanas, Samanta y Flor, Ballet Anheliz, Michaela Nur, Evelyn Romano, Aysel y Maju Vulgaris, Tribaleuse y Lakme Indira Sita entre otros.

El número de cuenta es 8037266 C.B.U. 0290039110000080372661 caja de ahorro, Banco Ciudad suc 39 a nombre de Anabela Suarez para aquellos que queráis ayudar desde Argentina. Me informaré de como puede hacerse también desde otros puntos.

Cosillas sobre la formación en la danza oriental y tribal

Backbend de Rachel Brice

Estos días han ido surgiendo una serie de pequeñas anécdotas o charlas con mis maestros que me han llevado hasta aqui para hablar de algunos detalles en cuanto a la formación que no quiero callarme, porque creo que es interesante que los conozcan las personas que comienzan a dar sus primeros pasitos en esta nuestra danza.

Me preguntaban no hace mucho ¿qué hay que hacer para tener una carrera de danza oriental? y de verdad que en ocasiones no puedo evitar esbozar una sonrisa y que me venga a la mente un montón de muchachitas vestidas a lo bellydancer compitiendo en una maratón. Y es que parece como si la gente solo estuviese interesada en correr y correr, pero no en aprender.

Aqui en España, mi país, la danza oriental y tribal además no está reglada y por muchas carreras o titulitis que quieran venderos, lo cierto es que lo único que debe importaros son los conocimientos que vais a adquirir.

Hay una especie de competición por ver quien es el que más títulos o diplomas obtiene sin pararse dos minutos a plantearse el verdadero valor formativo que tienen detrás estos títulos, y una especie también de pugna por ver quien tiene el maestro más famoso o colección de los mismos. Pero un maestro no nos va a enseñar más ni mejor por el hecho de ser famoso, hay grandes maestros que no son tan conocidos, no porque no sean buenos, sino porque quizás no se han promocionado, muchas veces porque tampoco lo creen oportuno o necesario, o porque prefieren hacer de su profesión algo más cercano y familiar, o por muchas otras razones. Y de la misma forma hay maestros que tienen mucha fama como artista pero que luego no saben transmitir o directamente no se molestan en hacerlo, se limitan a demostrarte lo bien que lo hacen ellos y ala, a ver si los pillas al aire.

Muchos titulos por ejemplo se otorgan simplemente por pagar la asistencia a un curso o taller donde no se examina al alumno o no se comprueba si ha asimilado la información y por supuesto cada persona es un mundo, no todos tenemos el mismo ritmo de aprendizaje, ya os podéis ir despidiendo todos de ese concepto que tienen muchos de que x años de aprendizaje corresponden a tal nivel y que cuando lleve tantos años en esto ya soy automáticamente profesional de la danza, las cosas aqui no funcionan asi.

¿Quieres saber de verdad cuando habrás terminado de aprender? pues bien, la respuesta es nunca, no importa incluso que ya lleves muchos años incluso como profesional, la realidad es que la danza evoluciona constantemente y por tanto uno nunca puede dejar de aprender o de investigar.

Me gustaba mucho una frasecita que le escuche creo que a mi querida ciberamiga La Torbellina del Sahara que decía algo asi como que pobre de la que porque ya sabe bailar bien se piensa que ya lo sabe todo, porque entonces es cuando estará acabada.

Muchas veces sucede además que esas grandes bailarinas y maestras que todos admiramos también se equivocan en su forma de enseñar, y no es porque nos enseñen mal a drede, sino porque ellas mismas han tenido que evolucionar e ir descubriendo la danza, o esas posturas que nos decían que eran correctas y que han probado en sus propias carnes descubriendo luego que no eran las apropiadas, por eso aunque uno se haya formado por ejemplo en fusión tribal con Rachel Brice, por poner solo un ejemplo, cuando acude al cabo de los años a aprender de nuevo con ella verá que su discurso puede haber cambiado, Rachel no recomienda los backbend de sus inicios, se llama evolución, y es por esto y otros motivos por los que uno siempre tiene cosas que seguir aprendiendo.

Es bueno incluso ir cambiando de maestros, no solo por enriquecernos con diferentes estilos y formas de ver las cosas, sino también porque a veces la evolución de estos no sigue el mismo camino que nosotros deseamos recorrer, eso no les convierte por supuesto en malos maestros, simplemente todo tiene su tiempo y en ocasiones tenemos que saber reconocer cuando no estamos en el sitio correcto, de hecho luego las cosas pueden seguir evolucionando y que te toque volver con esa misma persona porque vuelve a ser de nuevo el maestro que necesitas. Recuerda que no solo tu maestro cambia, tu también lo haces.

La gente también está demasiado preocupada por el nivel en que está cuando acude a clases, pero su preocupación debería ser si aprenden o no, y si se hace por hobbie si disfrutan o no. No nos tiene que dar miedo meternos a aprender en clases que tienen un nivel menor del que creemos tener porque muchas veces también podemos aprender mucho en ellas. Os pongo por caso, yo misma me he metido tanto a clases de mayor nivel como de menos nivel que el que se supone que tengo, en las de mayor nivel puede que no pille un montón de cosas pero a veces el objetivo no está en quedarse con todo, sino en llevarse algo nuevo a casa que merezca la pena aunque solo sea el hecho de comprobar que eso no es lo tuyo, y otras he ido a clases de menor nivel y también he aprendido, porque a veces olvidamos cosas y está bien repasarlas, o las aprendemos viciadas y hay que corregirlas, o cambiamos de maestro y como cada uno tiene su propio estilo personal nos puede descubrir cosas nuevas incluso en un mismo movimiento.

Y luego está el tiempo, aysss que esclavos somos del tiempo, vamos con la prisa a todas partes, desde luego si el tiempo no existe tiene tela la importancia que le estamos dando. A mi me hace mucha gracia cuando la gente dice de fijar un tiempo de aprendizaje cuando ni siquiera son dueños de saber como se levantarán ellos mismos mañana, cada día es un mundo y cada persona un universo.

Hay quien por ejemplo se va a un taller de velo y ya se piensa que sabe bailar con velo, hombreee un poquito de coherencia, el taller tendra su valor, por supuesto, pero es en la formación continua donde evolucionamos mejor, los talleres solo nos ofrecen herramientas para seguir explorando y hay que recorrer mucho camino de trabajo y dedicación.

Pero tampoco quiero amargaros y que penséis que nunca vais a ser capaces de alcanzar un objetivo, por supuesto que con la formación uno va avanzando y llega un momento en que uno está suficientemente preparado como para desatar su arte e incluso hacerse profesional, objetivo que siempre me gusta recordar que no es el de todos, porque las razones que llevan a las personas a bailar son muchas, no solo ser maestra o bailarina de una prestigiosa compañía de danza profesional.



Generation Tribal Fest III



Ya está aqui una nueva edición del Generation Tribal Fest organizado por Martnisha. Tenéis que disculparme por no anunciarlo hasta ahora pero una tiene ya tantas cosas en la cabeza que pensaba que ya lo había puesto anteriormente y se me había pasado, pero se que cuento entre las participantes con buenas amigas que lo entederán perfectamente y como dice el refrán, nunca es tarde si la dicha es buena y estáis por supuesto a tiempo de acudir a este estupendo espectáculo que contará además de varios talleres muy interesantes, con bazares y con un open stage.

El espectáculo principal será el 8 de marzo a las 20:00 en la sala Galileo Galilei, situada en la calle Galileo 100 de Madrid al precio de 12 € con consumición.

En escena estarán Adasha, Aida Jorda, Baobab Tribal, Barakalofi, Basma, Bea Bartus, Delirium, Diana García, Fuga Daemonum, Iasmina Balenciaga, Kendrya, Lady Vamp, Lia Clars, Marieta, Martnisha, Mediterrans, Sara Martinez, Vanesa Montalvo y Vicky Qamar.


El día 6 de marzo a las 20:00 será el open stage en la sala Polana, situada en la calle Barbieri 8 también de Madrid.

Bailarán Akhesa, Aradia, Azahar Tribal, Cintia, Duo Iuna, Esthera, Katrina Madai, Lamia Lilith, LaniakeaVacuiiqatsi, Lidia Martín, Little Vamps, María Martín, Marta de la Cruz, Sturm und Drung, Sylvatica, Varanasi y Zane.

Los bazares correrán a cuenta de Silentium Noctis, Mundo Tribal, María Martín Puntadas Paganas y Zilya Tribal.

Disponéis de más información sobre los talleres y otros detalles en su página web 

NOTA:  Martnisha nos informa de que a pesar de que muchos talleres están completos algunos todavía tienen alguna plaza y también hay algunos que tienen anulaciones asi que este es el recuento de lo que tienen a día 28 de febrero.

Sábado
10:00-11:30
- Iasmina Balenciaga: "Ilunpean".
11:30-13:00
- Basma: "The body rocks".
13:00-14:30
- Barakalofi: "Smooth Criminal".
16:00-17:30
- Meditêrrans: "Con-Fusion Hindú". (UNA PLAZA)
- Bea Bartüs: "Free Tribal Style".
17:30-19:00
- Marieta: "ATS (R) Parejas de Spins". (DOS PLAZAS)
19:00-20:30
- Aïda Jordá: "The Inner Technique".
20:30-22:00 AMPLIACIÓN
- Adasha: "Adasha&Release".
- Vanesa Montalvo: "Mi esencia".

Domingo
10:00-11:30
- Sara Martínez: "Bad girls gone worse"
- Diana García: "ATS (R) Movements Dialects". (DOS PLAZAS)
14:30-16:00 AMPLIACIÓN
- Vicky Qamar: "Abanicos estilo Geisha".
Información y reservas en danzaladyvamp@gmail.com

Danzando por ell@s

El sábado 14 de marzo a las 20:00 tenéis la oportunidad de asistir al Festival Benéfico a favor de Nueva Vida Adopciones que lleva por nombre "Danzando por ell@s".

El evento tendrá lugar en la sala Sorcas de Moralzarzal situada en la calle de la Iglesia 14 .

Si queréis ayudar a Nueva Vida Adopciones Madrid, también recogen todas aquellas cosas que queráis donar que estén en buen estado como collares, correas, camitas, medicamentos, pipetas, collares antiparasitarios, etc. Y si queréis participar con una ayuda económica, habrá un puesto de Nueva Vida Adopciones Madrid para recibir todo lo que queráis aportar.
  

 
Sobre el escenario podremos contemplar danza fusión oriental flamenco, bolero oriental, saidi, tribal fusión, oriental clásico, ATS, bollywood, música de percusión en directo y mucho más en un espectáculo hecho con el corazón para ayudar a esos animalitos que tanto lo necesitan. 



Contaran con la presencia de Vicky Qamar, Warda d´Shara, Tonny Hamsa, Nadhir Nazath, Deysha Duo, Surya Tribe, Aisha, Hassan, Graciela, Lyia Hassana, Marie, Mónica, Africa y Carmen presentados por el sultán Samuel.

La entrada cuesta solo 3 € y puede adquirirse anticipadamente para asegurarte de no quedarte sin plaza en la escuela Sol de Luna, situada en la calle Ignacio González Serrano 6 en Villalba en Madrid o contactando con la organización en tucadru@yahoo.es, también pueden adquirirse el mismo día del espectáculo en taquilla aunque recordamos que el aforo es limitado. Dispondrán también de fila 0 asi que si queréis colaborar la cuenta de Nueva Vida es 2038 1098 09 6000885421 y podéis hacer vuestro ingreso indicando en el concepto Fila 0.

Y para tentar a los asistentes con artículos tribaleros y llenos de color, Shimmy Colors montará su tienda itinerante de artículos de danza y complementos que hará las delicias de muchos de vosotros.

Además donarán un bonito capazo exclusivo hecho a mano por ellas mismas para ayudar a estos simpáticos animalitos.


II Velada de alumnas de Lady Vamp



Lady Vamp organiza una velada de danza con sus alumnas en la Sala Ego Live situada en la calle Zaragoza 2 de Alcalá de Henares el 1 de marzo a las 19:00.

Las protagonistas serán Akhesa, Aniram, Aran, Azahar Tribal, Dúo Haima, Elena Hadiya, Eve, Jammin, Juliette Ai, Kaylah, La Luna Descalza Trbal, Lady Astaroth, Laura Moon, Leirinshe, Little Flame, Little's Vamp, Loreak, Mayte, Miss Blythe, Nabeelah, Sirene, Sylvatica, Tigana, Virginia Cámara, Yssa y como no la propia Lady Vamp.

Nos ofrecerán números de ATS, burlesque, tribal fusión y danza oriental.

Las entradas cuestan 5€. Reserva y venta de entradas por mensaje privado y en danzaladyvamp@gmail.com .

Danza Iraqui con Jarifa


Para todos aquellos amantes de la danza iraqui, Jarifa organiza un intensivo en Madrid de Kawleeya el sábado 28 de febrero de 17:00 a 19:00 donde enseñará esta maravillosa danza desde cero, mostrándonos la técnica y poniéndola después en práctica con una coreografía.

El lugar de cita elegido para comenzar a aprender esos fascinantes movimientos de kawleeya es el Gimnasio Trust Fitness situado en la calle Juan Francisco 12, metro oporto.

La danza kawleeya es una maravillosa danza gitana de Irak que está casi en peligro de extinción y que no podemos permitir que desaparezca.

Por otro lado al ser una danza muy dinámica y con algunos movimientos complejos no es fácil ejecutarla, no os recomiendo por ejemplo para nada que tratéis de aprenderla viendo videos de internet porque podríais lesionaros facilmente.

De hecho no hace mucho yo misma asistí a un curso de kawleeya que daba la genial Dariya Mitskevich aqui en Madrid y me sentí totalmente superada pues no era precisamente para principiantes, podía haber tirado la toalla, pero es que me encanta esta danza, asi que me puse en contacto casi inmeditamente con Jarifa. Sabía que ella practica y enseña esta danza y le pregunté si ella impartía clases de nivel principiante y !!voilá!! me comentó que daba un taller, que lamentablemente tuvo que suspenderse porque se puso muy malita poco antes de su celebración, pero prometió retomarlo, y cumpliendo con su palabra aqui está de nuevo este deseado taller que desde luego yo personalmente no pienso perderme como no sea que me caiga un piano en la cabeza o algo similar.

Lo bueno precisamente es eso, que va a empezar desde cero y nos enseñará truquitos para no hacernos nada de daño, asi que si os apetece mucho como a mi acercaros a la danza iraquí y poner vuestro pequeño granito de arena para poco a poco recuperar esta magnifica danza, os animo a que deis este primer paso y por supuesto a que despues sigáis aprendiendo más y más y que no dejéis de bailar kawleeya.

Podéis contactar con Jarifa en jarifabellydance@hotmail.com.

Espero veros por alli a muchos para que nos lo pasemos muy bien bailando juntos.

La Reina de los Condenados



El 14 de febrero a las 20:00 en el Centro Cultural Sanchinarro, situado en la calle Princesa de Éboli esquina con la calle Alcalde Conde de Mayalde, Anegda nos presenta su show "La Reina de los Condenados".

Sobre el escenario podréis ver bailando a la compañía de danza Anegda Show compuesta por  Anegda, PauRaksha, Adira, Naima, Amal, Farasha, Farah, Amina y Zaida,  la bailarina invitada Rosa Mondaray y al grupo Open Step Crew con Yassir Doutroi, Oussama Chaik, y Cristian Paniagua.

Podéis reservar las entradas por email escribiendo a noeminagon@gmail.com o a danzaescuelaanegda@gmail.com o adquirirlas también en taquilla. El precio de las entradas es de 10€ anticipadas y 12€ en taquilla.

Presentación de Danzamorphosis


Mohamed El Sayed estará presentando su disco Danzamorphosis en Zaragoza el próximo día 28 de febrero a las 21:30 con su espectáculo. El lugar elegido será el Teatro Corazonistas.

Un espectáculo único para disfrutar de la música árabe egipcia acompañado de lindas actuaciones con bailarinas nacionales y internacionales. Mohamed El Sayed, Antonia Azahara,  Leena Qadi,  Carmen Vargas L Jarana y a la orquesta Ensamble Funfún de Fernando Depiaggi junto a las bailarinas invitadas Cia. Azahar , Danza Aswan,Yaallah Yaallah y Layali Al Uns os transportara a un mundo de sueños y magia sin que tengáis que salir de vuestras butacas.

Danzamorphosis es un disco del que ya os hablamos anteriormente en este blog que es un  complemento para el repertorio de una bailarina de danza oriental y folclore arabe. Ha sido creado con mucho amor por Mohamed El Sayed para todos vosotros.

Las entradas pueden reservarse por 10 € en Antonia Azahara Estudio de Danza del Vientre y Folclore Arabe situada en la calle Mariano Barbasan 8 de Zaragoza y en los teléfonos 976565251 y 685398665 o adquirirlas en taquilla por 12€. También hay una oferta que incluye el CD más la entrada anticipada por 18 €.

Nur La bailarina Solista


Alba Morales organiza "Nur, La bailarina Solista" , un espectáculo que contará con las actuaciones de Héctor el Turko, Cairo Party, Layali Alkasar, Belén Sola, Laylat Dance, Haima, Sylvia Kumiray, Alma Anyura, Lady Vamp, Nur Dance, Alumnas Solistas, Grupo shamsia, Valeria León y la propia Alba Morales.

La cita es el viernes 27 de febrero a las 19:00 en el Centro Cultural Orcasur situado en la Plaza del Pueblo 2.

No os lo podéis perder porque además la entrada es libre.

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