Ayur


Ana Saeeda nos trae un espectáculo para el próximo día 19 de octubre a las 20:30 en la sala Galileo Galilei de Madrid que llevará por nombre Ayur.

Podremos ver en el escenario a Yamila Surya, Kristina Patrovic, Amal Nayaah y como no a la propia Ana Saeeda. Además de otros nombres que daremos en breve en cuanto Ana nos los confirme.

La entrada cuesta 12 € con consumición incluida en el precio.

Black Coffee

Shreyashee Nag nos ha invitado a participar de un espectáculo en el que se mezclan las raíces clásicas de la India con sonidos occidentales electrónicos de dubstep y hip-hop en una plataforma sonora acompañada por danza kathak, una danza clásica del norte de la India que está en el origen del flamenco. 

Se trata del concierto de Black Coffee by Mayookh Bhaumik el 27 de septiembre en el Teatro San Pol de Madrid a las 20:30.

 

Black Coffee es el proyecto del percusionista y compositor Mayookh Bhaumik, Premio Nacional de la India, en el que muestra el rostro más contemporáneo de la India. Instrumentos ancestrales y cantos clásicos hindúes dialogan con ritmos electrónicos experimentales en la última fusión entre Oriente y Occidente. Tabla y sarangi se deslizan entre raíces milenarias y destellos de vanguardia. Su atmósfera sonora se proyecta gracias a las coreografías del legendario Fasih ur Rehman, Premio Nacional de Danza de Pakistán y director del Barcelona Kathak Project.


Las entradas pueden adquirirse desde 14 € en Atrápalo y El Corte Inglés.



II Pasarela de Moda para Danza Oriental y Tribal


Una vez más y tras el éxito de la anterior, La Torre de la Odalisca nos trae la II Pasarela de Moda para Danza Oriental y Tribal que se celebrará el domingo 5 de octubre de 2014 en el Centro Comercial La Dehesa del Principe, situado en Paseo de Lanceros 2 en Madrid.

Contarán con los diseños de Cairo Dreams, María Martín, E2M y El Rincón del Tribal y con los stands de Puntadas Paganas, Inesa Flag's, Kizanmacramé, La Posada del Coleccionista, Trastadas Hechas a Mano, Shimmy Colors y Capricho Oriental.

Próximamente os informaremos también de la programación del evento que todavía no ha sido publicada pero que sin duda será muy interesante y estamos espectantes.

Bellydance Conection


Naima Mar nos invita a participar en Bellydance Connection, un evento que tendrá lugar los días 15 y 16 de noviembra de 2014 en la localidad de Fuengirola en Málaga, España, que constará de
una Gran Gala y de interesantes talleres.

El Sábado 15 de noviembre comenzarán a las 10:30 de la mañana con los talleres de Ana Saeeda (Madrid), Sylvia Shazadi (Marbella) , Esalim (Málaga) y Naima Mar (Fuengirola/Mijas).

10:30h a 12:00h   ORIGINAL SHAABI - NAIMA MAR
12:15h a 14:15h   TARAB OUM KALTHOUM - ANA SAEEDA 
15:00h a 16:30h   ALL VIBRATIONS - SYLVIA SHAZADI  
16:45h a 18:15h   BALADI EGIPCIO - ESALIM

A las 21:00 dará comienzo la Gran Gala "Bellydance Connection" en El Teatro de Las Lagunas, donde pisarán su escenario Ana Saeeda, Kayra, Teresa Tomás, Jamal Al Nour, Esalim, Sylvia Shazadi, Barakalofi, Bea Bartus, Nourham Nuala, Julia Mendez, Inma Cozar, Cia. Mabruck, Cia. Ad-dunia, Cia. Desert Queens, Naima Mar y las alumnas de Naima Mar que abrirán la gala.

El Domingo 16 de noviembre serán los talleres de Teresa Tomás (Valencia), Kayra (Madrid) y Jamal Al Nour (Madrid) y a las 18:30 repartirán los diplomas acreditativos.

10:00h a 12:00h   SUPER HOT TABLA SOLO - TERESA TOMAS 
12:15h a 14:15h   ENTRADAS PARA CLASICO ORIENTAL- KAYRA 
15:00h a 17:00h   PASSION AND LOVE - JAMAL AL NOUR

Precios de los talleres

Full Pack con 7 talleres. Hasta el 31 de octubre 120 € y del 1 al 14 de noviembre 140,00 €.
Taller 1h y 1/2. Hasta el 31 de octubre 25 € y del 1 al 14 de noviembre 30 €.
Taller 2h. Hasta el 31 de octubre 40 € y del 1 al 14 de noviembre 45 €.

El Codigo Tribal ATS de FCBD


Las tribaleras hablamos muchas veces del espiritu tribal o nos referimos a un código de conducta tribal que muchas veces quienes no conocen bien el estilo o son novatos en esa danza se quedan como pensativos preguntándose a que nos referimos exactamente.

Pues bien, se trata de una serie de principios llamémosle éticos que nos unen a todas la bailarinas de tribal ATS y que aunque muchas veces son más amplios de los que aqui expondremos en esta ocasión, suelen referirse al código que Carolena Nericcio creo y escribió para todas las hermanas tribaleras del mundo que practican el estilo tribal ATS R de Fat Chance Belly Dance.

Compromiso: Ten en cuenta a tus compañeras de danza, ya sea asegurándote de que tus señas son claras o llegando puntual a una actuación o ensayo, todas dependemos las unas de las otras.

Comunicación: No te guardes las dudas, pregunta aquello que te preocupa o no entiendes y aprende de las compañeras más experimentadas y de tus profesoras expresándote de forma constructiva y con respeto

Conciencia: Se consciente de tus palabras y acciones, ya que estas pueden afectar a otros. Lo que para una tiene un sentido otra puede entenderlo de forma muy diferente. Piensa antes de hablar o actuar.

Teflón: No te tomes las cosas personalmente. Intenta evitar los malentendidos pensando que no eres la única en el grupo y trata de que te resbalen un poco no dando demasiada importancia a temas menores aferrándote a tu ego.

Humildad: Todos podemos beneficiarnos de ir a las clases de diferentes niveles y trabajar la técnica. al igual que podemos beneficiarnos de permitir que coexistan todas las distintas personalidades.

Confianza: Esta forma de danza se basa en la confianza, dentro y fuera del escenario de danza. Gana la confianza de la gente y da la tuya también.

Respeto: Trata a tus hermanas bailarinas, y a otros seres humanos, con respecto y  compasión, siendo consciente de los talentos y limitaciones de los demás. Respeta la forma de la danza por lo que es y no por lo que te gustaría cambiar.

Apoyo: Asiste a los espectáculos de otras compañeras bailarinas. Esto no sólo ayudará a tus compañeras, es además una buena forma de aprender.

Alegría: ¡Baila por amor a lo que haces! Disfruta de la experiencia y la compañía de las demás.

Espero que disfrutéis mucho de aplicar estos 9 mandamientos tribaleros, que como pasaba con los mandamientos que Dios daba a Moises en la biblia podríamos resumirlos en uno solo, baila dando y recibiendo mucho amor. 

XXII Hafla en Conexión Internacional de Madrid



Llega de nuevo la hafla para celebrar la llegada del otoño bailando. Seguro que despues de estas vacaciones de verano en las que es posible que no hayas bailado tanto como normalmente haces el resto del año, ahora estarás con mono de bailar todo lo que se te ponga por delante, pues bien, la Hafla en Conexión Internacional de Madrid te ofrece la oportunidad de desquitarte. 

Nos reuniremos para bailar en conexión con todos nuestros compañeros de otras ciudades y paises, buscando la unión de tribus más allá de las distancias físicas para difundir la danza tribal.

Haremos el saludo fat chance dance todas juntas, habrá actuaciones programadas para aquellos que quieran mostrarnos su evolución como bailarín, sus improvisaciones, coreografías experimento o soltarse de cara a sus compañeros por primera vez, y despues improvisaremos todos juntos.

Para participar en el evento tenéis todos los detalles en el blog de la hafla y si lo que queréis es ver de que va todo esto también podéis visitar su web donde se explica todo detalladamente. 


El plazo de inscripción para las actuaciones programadas comienza hoy 20 de agosto de 2014 hasta el día 15 de septiembre incluido o hasta que se agoten las plazas disponibles.  

El lugar de celebración será el Gimnasio Trust Fitness, situado en la calle Juan Francisco 12 de Madrid. Al necesitar alquilar un local para la celebración del evento, el importe será dividido entre todos los asistentes al mismo para cubrir su pago, no superando los 3 €. Cuanta más gente mejor porque es más divertido y sale más barato, pues aqui no hay ganancias, la hafla no tiene ánimo de lucro.

La entrada al local será a partir de las 17:15 para que las personas que vayan a participar bailando puedan cambiarse de ropa y las actuaciones darán comienzo a las 18:00, sed puntuales porque a esa hora se cerrarán las puertas para que comience el espectáculo. 

 
Podéis llevar al evento alguna cosita para picar, bebidas no alcohólicas o alguna especialidad culinaria vuestra que queráis compartir con todos. Normalmente gracias a la aportación de todos se montan alli unas merendolas increibles, sobre todo teniendo en cuenta la buena mano de muchos aficionados a la cocina y la repostería.


Para tener un control de los asistentes al evento, se ruega a todos los participantes tanto bailarines como aquellos que van a asistir como público, apuntarse en nuestra lista de invitados reservando sitio en haflamadrid@hotmail.com, de este modo asegurarás tu sitio en la hafla, ya que no se permitirá la entrada a nadie una vez superado el aforo.


En la hafla no hay niveles, es decir, todo el mundo puede participar , asi que no te cortes si aún estas aprendiendo a bailar, todos tienen su sitio, principiantes, amateurs y profesionales.

Nueva web de la Hafla en Conexión Internacional de Madrid


Pues me complace mucho comunicaros que la Hafla en Conexión Internacional de Madrid ya tiene web además de su blog.

Como actual responsable de difusión de la hafla de Madrid yo misma me he encargado de diseñarla con mucho cariño para que la hafla tenga una mayor presencia en internet y sea más facil para todos encontrar información sobre la misma a partir de ahora.

Desde la organización de la hafla esperamos que os guste a todos y que sirva para dar a conocer en muchos otros puntos del mundo la Hafla en Conexión Internacional, a la que queremos animar a todos a participar como siempre hemos hecho.

En la web podéis además registraros y cada vez que entréis tendréis acceso a más secciones e informaciones adicionales con vuestra clave personal, formar parte de nuestro club de fans, incluir vuestra foto o aportar vuestro testimonio sobre la hafla.

Acabamos de publicarla en internet, por lo que todavía no está posicionada adecuadamente y os agradeceremos mucho si queréis ayudarnos a su difusión.

Próximamente iremos enriqueciéndola con vuestra participación y ampliando la información. Os dejo por aqui el enlace de la WEB por si queréis pasar a conocerla.

Fusión tribal pasajera o histórica

Me gustaría hacer alusión a un artículo que ha publicado en su blog de Carvanserai Alicia López, el cual me parece muy interesante y que creo que puede generar un debate al que me gustaría invitaros.

Confieso que hay una cosa que no me gusta del blog de Alicia, y es que pone unos temas que incitan a participar y luego cuando ya estas ahi toda picada contestando y sueltas toda tu parrafada en sus comentarios, va el gracioso de blogger y te dice que te has pasado de caracteres, vamos, que te has enrrollado más que las persianas con la emoción de dar tu opinión y que ya puedes ir cortando. Pues lo siento, pero es que una ya se queda con las ganas y le toca venir aqui a su blog a desahogarse, asi que perdóname Alicia pero una vez más me toca contestarte aqui, aunque bueno, no hay mal que por bien no venga, porque asi invito a los lectores de este blog a conocer el tuyo y contarte también cositas. Yo que vosotros no me lo perdería, porque esta mujer sabe la tira de cosas sobre tribal.

Bueno, pasemos a lo que nos ocupa. Alicia plantea varias preguntas en la entrada de su blog que lleva por título "¿Cuestión de estilo?" cuyo enlace os dejo aqui para que lo leáis, porque estaría muy mal que lo copie aqui, asi que os molestáis en darle un ojito, no seáis perretes.



Rachel Brice
Mi opinión personal es que no debemos olvidar nunca que cualquier estilo de danza no deja de ser arte, y como tal se alimenta de la libre interpretación que cada individuo le otorga, pues el arte es tan simple, aunque complejo a la vez, como una provocación de sentimientos.

En este sentido, y como aprendiz de esta danza que soy, hecho muchísimo en falta el que los maestros de tribal fusión enseñen todas estas cositas que decís que ya están pasadas de moda ¿porque? porque es de lo que yo me enamoré y lo que hizo nacer en mi un montón de sentimientos que deseo vivir, por los que estoy dispuesta a pagar como cliente y que solo porque alguien me diga que ya no se lleva no tengo porque renunciar.

Creo que las profesoras de danza tribal fusión caen la gran mayoría de veces en el error de dar por hecho que lo que a ellas les interesa debe también ser lo que interese a sus alumnos, que si ellas saben encontrar fácilmente un tipo de información, automáticamente debe de saber encontrarla todo el mundo, y que si ellas quieren evolucionar hacia otros campos, dicha evolución también ha de ser la deseada por sus alumnos, y esto no tiene porque ser así.

Yo por ejemplo me siento bastante frustrada últimamente y desencantada con el tribal fusión precisamente porque no resulta fácil encontrar quien quiera enseñarte todo este tipo de cositas "pasadas de moda". Se habla de evolución y me parece muy bien, pero es vuestra evolución, la de aquellas que comenzasteis a bailar en esa época y ya estáis quizás aburridas de esto, pero quienes hemos empezado después no podemos evolucionar a partir de algo que desconocemos o que solo podemos revisar por encima, se nos obliga muchas veces a empezar a dar nuestros primeros pasos utilizando de base vuestra evolución, cuando muchas veces no estamos interesadas en esa evolución, sino que a lo mejor de haber partido de la misma base nuestra evolución hubiese sido otra.

Yo creo que aprender las bases es muy importante, no creo que nadie pueda decir que fusiona algo si previamente no conoce las cosas que fusiona, así pues entiendo que una bailarina de fusión tribal debe tener una base de oriental y ATS como mínimo y a partir de ahí ya seguir la línea que más le interese.

Personalmente a mi no me interesa nada bailar dupstep, lo veo en algunas personas que lo bailan y hay veces que me gusta, pero no es lo que yo bailaría o me gusta para mi, así que evidentemente si me voy a una clase de tribal fusión y quieren meterme esto perderé el interés y me largaré buscando otra cosa que si me guste. Sin embargo a otras personas puede apasionarles.

¿Podemos considerar estilos estos momentos de la fusión tribal que nos han ofrecido otras profesionales? yo no se si me atrevería a llamarlos estilos de danza porque son momentos quizás demasiado fugaces para lo que creo que debería ser un estilo de peso. No se, para mi un estilo de danza como tal debería ser algo que se desarrolla durante un largo periodo de tiempo, varios años, incluso décadas, donde el artista que lo crea lo difunde y sienta bases. 

Sin duda Mardi, Rachel, Zoe, etc están definiendo claramente un estilo que es la fusión tribal incorporándole todos esos momentos que no solo han creado adeptos sino que estan enriqueciéndolo notablemente, pero creo que pecan de querer cambiar demasiado rápido, no digo por supuesto que no evolucionen y nos ofrezcan más variedad de esos momentos, como bailarinas creo que ya no es que sea recomendable, sino que es incluso una necesidad, pero si queremos que un estilo eche raices, la difusión de este no puede quedarse a las puertas únicamente en una gira, unos cursitos y unos cuantos videos que se borran cada cierto tirmpo, hay que plantar semilla y que florezca en otras personas que a su vez lo hagan perdurar en la historia a lo largo de siglos, sino se quedarán solo en eso, en momentos o en modas pasajeras que morirán y que solo recordarán quienes vivieron. 

Creo que queda mucho trabajo aún para poder hablar de estilos que se salgan de la definición de fusión tribal, otra cosa es que la investigación de todos esos momentos no nos pueda llevar a otros estilos en un futuro. ¿De que nos sirve declararnos fans incondicionales de uno de esos momentos si luego no podemos aprenderlo? hay que dar oportunidad a ello. Si tan terrible nos parece poder llegar a parecernos a Rachel Brice en los 90 ¿porque no nos parece terrible parecernos a otra bailarina de moda del momento actual? para el caso no dejaremos de parecernos a alguien. Lo dramático no es que te parezcas a alguien alguna vez en tu camino, todos tenemos que aprender de alguien al principio y lo lógico es que tengamos pequeñas pinceladas de nuestros maestros, lo dramático sería anclarse en la copia y no desarrollar nuestro estilo propio, pero no es necesario ser la primera en bautizar un estilo, sino aportar nuestra creatividad y personalidad aunque sea a algo que ya lleva nombre. ¿Que habría sido sino de la Pavlova o Nureyev por atreverse a bailar dannaza clásica y no crear su propio estilo?


El compromiso dentro de la danza oriental y tribal

Algunas profesoras de danza oriental o tribal se quejan de que resulta muy complejo mantener sus escuelas abiertas en España por la falta de compromiso de sus alumnos y esto es una realidad que yo misma he podido comprobar en muchas ocasiones, por este motivo algunos plantean apostar por pagos trimestrales o anuales que les permitan tener un poco de tranquilidad a la hora de afrontar gastos en sus negocios.

Este es un tema del que hoy me gustaría hablar en este post, y es que muchas veces nos encontramos con intereses encontrados entre alumnos y profesores. La cuestión es que ambos sectores tienden a ver las cosas bajo su propio prisma sin tratar de ponerse en la piel del otro y cuando encuentran casos de gente que no actúa bien en su bando, suelen alegar que son excepciones que no justifican que los demás no tengan en cuenta su problemática, en lugar de prestar atención a las quejas que afectan al otro sector del cual dependen, pues no olvidemos que un profesor necesita alumnos que mantengan su negocio y un alumno necesita profesores que lo formen.

Se suele criticar mucho el hecho de que en España los alumnos no se dediquen en cuerpo y alma a esta actividad cuando acuden a una escuela de danza, y se quieren imitar modelos de otros paises, pero hay que tener en cuenta un factor muy importante, y es que en España la danza oriental y tribal no está regulada y dedicarse de forma profesional a ella no suele ser nada rentable, muy al contrario suele ser poco valorada y sujeta en gran medida, si se quiere vivir de ella, a complementarla con otras actividades profesionales. Desde esta posición es dificil que mucha gente quiera dedicarse profesionalmente a la danza oriental o tribal si no existe una gran pasión por ella. Esto por tanto hace que la gran mayoría de personas que se acercan a aprender esta danza lo hagan más por hobbie o por realizar una actividad física que para ser profesionales. A esto hay que añadir que las personas que se dedican a enseñar esta danza, al no estar sujetas a unos determinados requisitos mínimos de profesionalidad docente, proliferan muchas veces sin tener una preparación apropiada para formar a sus alumnos. Llenar por tanto una escuela de alumnos comprometidos que a su vez esten formados por un buen maestro, cada vez se hace más dificil.

No nos engañemos, muchas veces nos encontramos con que la gente tiene muy buenas palabras al principio, e incluso intenciones, pero luego a lo largo del curso estas van variando y afectan a los demás. Por lo tanto lo más recomendable, sobre todo para evitar posibles abusos por alguna de las partes, sería formalizar a través de un contrato la formación, desde luego si se busca algo de tipo profesional esta sería una fórmula más segura, pero las mismas escuelas no quieren verse atadas muchas veces a este tipo de compromisos, asi pues no hablamos solo de una falta de compromiso por parte del alumnado, sino también de las escuelas. Hay quienes dicen que lo suyo es denunciar cuando nos encontramos con un caso de abuso, pero por mucha razón que uno pueda tener, denunciar no es nada fácil tampoco en España, cuesta dinero y mucho tiempo, por no hablar de que uno tiene que poder probar su acusación y a veces esto resulta bastante difícil. Un contrato no nos garantiza tener todo ganado, pero siempre será una ayuda.

Pero no solo hablamos de dinero, muchas más cosas se ponen en juego ante la falta de compromiso, y aqui es donde entra en juego la información, y es que falta mucha información, la danza oriental y tribal en España es aún muy desconocida, se tienen muchos conceptos equivocados que es necesario corregir y no se puede pretender que todas las dudas se solventen solas. No se si alguien recordará aquella serie de televisión llamada Fama en la que la directora de la escuela de baile decía esta frase "Queréis la fama, pero la fama cuesta y aquí es donde vais a empezar a pagar. Con sudor." y es que efectivamente asi es, hay que contar a la gente que empieza no solo lo bonito, que es lo que muchas veces hacen algunos profesores con la intención de fichar más alumnos, les ilusionan, los suben en una nube y luego ellos se caen decepcionados y frustrados, o abandonan y nos preguntamos ¿porqué? o le echamos la culpa a la crisis, no señores no, al alumno que llega queriendo ser un profesional hay que dejarle bien claro que hay que currar mucho y duro y que debe tener un claro compromiso si quiere llegar a algo, tendrá además que trabajar su cuerpo porque esta será su futura herramienta de trabajo. Pero también hay que tener claro si el profesor que le dice estas palabras al alumno está a la altura de ser maestro o simplemente es alguien que baila bien, y estar dispuesto a dejar volar a tu discípulo, no dejarlo atado egoistamente a nosotros como si nuestra escuela fuese una secta, no, un alumno que aspira a ser profesional ha de beber de muchas fuentes y llegado el momento también probar a dar el salto aunque se estrelle, hay que tener el valor de enfrentarse al público alguna vez y este no solo va a ser el que te aplauda sino también el que te abuchea y critica. Es lo que tiene subir a las alturas, que puedes ver las cosas más bellas desde arriba, pero también puedes caer, y cuanto más alto se sube, más dolorosa es la caida y más cuesta mantenerse.

Quien se dedique sin embargo a la danza de otra forma no profesional no tiene porque estar sujeto a un nivel de compromiso tan elevado y podrá permitirse muchas más licencias. Un alumno que utiliza la danza como hobbie será mucho más informal, si por ejemplo un día no le apetece o tiene una actividad más interesante, no le dolerá en prenda no asistir a clase. Tampoco necesitará un maestro muy técnico porque lo que necesita es alguien que se lo haga pasar bien, es más, pueden salir huyendo incluso de una escuela si esta enfoca la danza hacia el terreno profesional y es más dura, porque no quieren sufrir, quieren divertirse. Es el cliente perfecto de gimnasios o profesores que empiezan y no pueden ofertar aún una gran profesionalidad o experiencia, son muy inestables pero también más abundantes. Lo que sin duda es un gran error es tratar de llevar a este tipo de cliente al compromiso profesional porque desaparecerá como por arte de magia, asi pues si tu escuela quiere compromiso, no te dejes cegar por el atractivo de que llenarán tus clases con más facilidad, pues de la misma forma que las llenan también las pueden dejar desiertas.

En mi caso yo prefiero ser amateur y me dedico a bailar de forma más bien terapeutica, porque si, la danza tambien puede utilizarse como terapia, quizás no llegue nunca a disfrutar de muchas de las cosas que te da la fama, pero eso no quiere decir que no encuentre también muchos otros beneficios.

Cuando alguien acude a la danza como terapia su prioridad ha de ser la de sentirse bien. Esto para un maestro puede ser una tarea muy dificil, un alumno de este tipo planteará serios retos a su maestro y aunque su compromiso pueda ser firme, hay que tener en cuenta que los problemas de salud pueden hacer que falle en muchas ocasiones aunque también sea uno de los principales motivos para no desistir, sin embargo quienes se dediquen a este tipo de trabajo saborearán con gran satisfacción el orgullo que supone ayudar a sanar a alguien y aunque el camino de un alumno asi sea turbulento, lo cierto es que también será un camino más largo que el de cualquier otro alumno y por tanto también pueden aportar más beneficios a la larga, pues volarán mucho más tarde e incluso no volarán, porque su satisfacción no será solo la de aprender, sino la de acudir al centro como un inyector de energía.

Algunas escuelas siguen una fórmula que me parece bastante interesante para todos, se adaptan a distintos tipos de cliente, siendo más exigentes con los aspirantes a profesional y más flexibles con los demás, y ofertan clases sueltas, mensuales, trimestrales y anuales de forma que los precios van bajando en la medida que el pack elegido cubre clases durante más tiempo. Igualmente cuanto más grande es el número de alumnos dentro de un grupo el precio de la clase también baja siendo las clases particulares las más caras pero también las más personalizadas y productivas para el alumno, aunque no cubran el valor de las relaciones grupales que también tienen su atractivo.

Personalmente creo que la clave de que ambas partes puedan llegar a un entendimiento parte de la base de que haya comunicación entre ambas y que las cosas queden muy claras desde el principio, es decir, el maestro debe dejar claro el tipo de formación que ofrece, horarios que no fluctuen caprichosamente, precios y forma de abono de clases, descansos establecidos o vacaciones, instalaciones, vestuario, posibilidad de mostrar lo aprendido en actuaciones y cualquier otro tipo de servicios o valores  añadidos, y el alumno debe dejar claro también lo que está buscando, si quiere dedicarse a ello profesionalmente, de forma amateur o únicamente como hobbie, el tiempo que tiene disponible para la realización de dicha actividad, limitaciones físicas o psicológicas que el profesor deba tener en cuenta para la realización de la actividad y cualquier otro detalle que pueda afectar en la relación entre ambos.

En cualquier caso no debemos confundir nunca compromiso con respeto, pues uno puede respetar mucho a su maestro aunque no vaya a clase, eso si, si prometemos compromiso y luego no cumplimos caprichosamente, entonces estamos faltando al respeto al otro. Todo el mundo entiende que por razones de causa mayor, como por ejemplo un problema de salud, el fallecimiento de un ser cercano, un transporte que nos deja tirados, un accidente, o cosas asi uno falte a su compromiso con una disculpa, pero no decir que voy a clase o que bailo en tu festival seguro y luego dejar plantados a todos con sus correspondientes consecuencias negativas simplemente porque me apetecía más hacer otra cosa. Os invito a todos a ser respetuosos con vuestros profesores y vuestros alumnos si queréis que ellos os respeten a vosotros.



Mercadillo Gloria Alba



Gloria Alba prestará el espacio de su estupenda escuela para realizar en ella un mercadillo a propuesta de Sonia Sampayo.
El mercadillo será el domingo 20 de julio a partir de la 12:00 de la mañana.
Es una buena oportunidad para reunirnos, comprar, vender y/o intercambiar todas esas cosas que vamos almacenando y que ya jamás utilizamos.
Vale todo (simpre que sean objetos inanimados ); ropa de danza, ropa de calle, música, adornos, bisutería, instrumentos, libros...

¿Quién puede venir?, pues todo el que tenga algo para vender, busca un regalito, etc... También se puede venir a cotillear, sin más.
Yo desde luego no me lo voy a perder y allí estaré vendiendo alguna cosilla y buscando cositas para comprar, además pienso llevar unas pastitas caseras de las mías, sobre todo para que las pruebe Gloria y Sonia que se merecen un buen achuchón por tener esta bonita iniciativa.