Me gustaría desearos a todos que paseis unas felices fiestas navideñas en compañía de todos los vuestros llenas de paz, amor, felicidad y por supuesto de música y baile.
Ojalá el próximo año 2012 nos traiga a todos salud, dinero suficiente como para cubrir nuestras necesidades y sobre todo mucho, mucho amor.
Os dejo esta bonita estampa navideña con dos preciosas bailarinas que me ha enviado Belén Sales Martinez a través de Facebook.
Un besito lleno de cariño para todas las personas de buen corazón.
En Enero Aryh sigue con sus intensivos de tribal ATS y tribal fusión, a los que ha añadido además una divertida coreografía de burlesque.
Ahora ya no hay diferenciación de niveles para que todas estemos lo más unidas posible y fomentemos ese sentimiento de grupo o tribu.
Las fechas escogidas esta vez son el 8 y el 22 de Enero de 11 a 14 horas, y el precio de cada taller es de 30 €. Los interesados pueden informarse y reservar en el teléfono 651 088 063.
Bueno, pues os voy adelantando ya con gran ilusión, porque tengo la grandísima suerte de que voy a poder debutar en un escenario por primera vez en este espectáculo con la compañía Al Raqisha, que el día 14 de Enero de 2012, tendrá lugar en el teatro Elías Ahúja de Madrid situado en la calle Rector Rollo Villanova 4, a las 21:30 de la noche, la II Conexión Tribal.
Contaremos con la actuación estelar de la creadora de la Hafla Internacional Lorena Rojas acompañada de Absinthe Tribal Ballation, Al Raqisha, Aryh, Dhama, Disir Troupe, José Rodriguez, Kyara Dance Troupe, Leticia Gordón, Lucía Wegner (Chandra), Martnisha, Mónica Sade, Miriam Soler, Shamadi, Shurka y Haima, Tribasha, Vanesa Montalvo y Vicky Qamar.
Habrá también talleres, de dos horas de duración cada uno, los dias 14 y 15 de enero de 2012 en la escuela The Dance Factory en la calle Francisco Salas, 25 y se podrá asistir al show por 10 €. Talleres del sábado 14 11:00 a 13:00 : ATS, TRABAJO DE SUELO (Lorena Rojas)
Veremos técnica de Back Bend, Back Bend Drop, y toto el vocabulario de Piso en ATS.
Aprenderán los pasos oficiales del vocabulario Fat Chance Bellydance lentos trabajados en suelo, aprovecharemos cada momento entrando en calor con las técnicas adecuadas para un manejo saludable de la espalda, y acondicionamiento para incrementar la elasticidad y fuerza necesarias par la ejecución de Propulsor, Back Bend, Back Bend Drop, Ber Ber Walk, Vuelta de Sirena, Zipper, con Pétalo, y Niveles.
13:00 a 15:00 : ETÉREO Y TERRENAL (Mónica sade)
..... sutil y profundo, aire y metal.
Secuencias coreográficas para aprender a realizar transiciones entre diferentes etilos de la danza oriental aplicables a la danza con sable.
Etéreo; brazos, giros y desplazamientos
Terrenal; técnica de suelo, bajadas y subidas deslizadas con elegancia y sin esfuerzo.
Aprenderemos a darle diferentes matices a las coreografías fusionando estilos desde lo clásico a lo marcial. Con movimientos expresivos de la danza contemporánea, la sensualidad del oriental y la fuerza del tribal.
(No es un taller de sable, no hay que traerlo)
15:30 a 17:30 : INTENCIONALIDAD EN LAS COREOGRAFÍAS (Leticia-Gordon)
En este taller trabajaremos la adaptación coreográfica a distintos estilos musicales como el dubstep o el ragga, pasando por la estética más electro. La idea es entender que cada paso ofrece variaciones técnicas con las que se puede jugar y crear: Contratiempos, densidades, cortes...
17:30 a 19:30 : LOS ANIMALES (WU SHU DANCE) (José Rodríguez)
Movimientos de imitación basados en el Kung fu de los animales y antiguas danzas chamánicas Taoístas. La energía, movimiento y teatralidad que los antiguos guerreros y maestros desarrollaban desde la observación e imitación de los animales reales o mitológicos, que se convertían una danza guerrera y en su tótem.
Cada estilo de animal representa una o varias aptitudes de energía o elemento obteniendo su fuerza, explosividad, fuego, enraizamiento, tierra, elegancia, suavidad, aire, fluidez, agua, etc.
Con diferentes movimientos dela grulla, el águila, la serpiente, el tigre, la mantis, el fénix, el dragón, etc.
Desde la mirada, posición corporal, respiración y características propias de cada animal. Talleres del domingo 15 11:00 a 13:00 : CREACIÓN COREOGRÁFICA (Lorena Rojas)
Técnicas recolectadas a través de grandes fusionistas y otras Técnicas originales de Lore Rojas.
Monedas, Mapas, Historias, Canon, Estatuas, conciencia del espacio, elementos y técnica de sombrero
Las técnicas mencionadas son herramientas para crear coreografías originales que dejen de ser rutina.
La creatividad succionada de tu centro para el mundo. Vibrar de adentro hacia afuera.
13:00 a 15:00 : VAMPIRAS VS DIVINAS (VickyQamar)
¿Sales de las tinieblas en busca de sangre fresca? ¿O sales de un club nocturno en busca de más diversión?
¿Qué pasaría si se encontrasen ambos personajes?
Vamos a adaptar movimientos y combos de tribal al estilo gótico y al estilo burlesque, creando una mini coreografía donde vampiras y divinas se encuentran, se enfrentan, y finalmente… ¡uy! ¡Tendrás que venir al taller para descubrirlo y recrearlo!
16:00 a 18:00 : WHIRLWIND (Shamadi)
En este taller no pararás de vibrar, girar, y disociar....llevándote todo lo que haya por delante....uniendo cielo y tierra.......
18:00 a 20:00 : TRIBALENCO: LA INFLUENCIA DEL FLAMENCO EN EL ATS (Shurka y Haima)
La danza Tribal ATS esta muy influenciada por tres grandes "danzas de raíz": la Danza Oriental, la Danza Hindú y el Flamenco.
En esta ocasión Shurka y Haima se centraran en este ultimo estilo (Flamenco), buscando una relación directa con el ATS en sus movimientos.
Investigando en su propia fusión y basándose en la manera que tienen de entender la danza, en este taller aprenderemos una serie de combos Tribales-Flamencos, para poder improvisar con ellos en cualquier momento.
Precios de los talleres
25 € un taller (2h)
45 € dos talleres (4h)
60 € tres talleres (6h)
80 € cuatro talleres (8h)
100 € cinco talleres (10h)
115 € seis talleres (12h)
125 € siete talleres (14h)
130 € los ocho talleres (16h)
¡¡oferta del 50% a tod@s l@s bailarin@s del show!!
Podéis hacer reservas en la dirección vickyqamar@gmail.com o en el teléfono 650 26 93 73 . El número de cuenta para realizar los ingresos es C.C. 3058/1929/46/2720005441 , no olvides poner tu nombre y la reserva: "show" y/o "talleres X".
Os iré informando de más detalles en breve.
El viernes 16 de diciembre a las 20:00 horas en el Centro Cultural Pablo Iglesias de Alcobendas tendrá lugar el espectáculo "Zuhur - Esencias de la Danza Oriental.
Zuhur es un espectáculo en el que las flores, la danza y la poesía nos envolverán con sensaciones de libertad, dulzura, emoción y pasión.
Contarán con la actuación de Judith Guillén y Aryh Sca.
Podeis adquirir las entradas al precio de 3 euros, 1 hora antes en taquilla o reservando en la dirección de correo electrónico aqmara@hotmail.com o llamando al teléfono 661068035.
Bueno pues Julia Jambrina ya nos ha comunicado que está manos a la obra con la nueva Hafla para celebrar la llegada del invierno aqui en España.
De nuevo el objetivo es la unión entre todas las tribus superando la barrera de las distancias físicas.
Como hace frio hay que alquilar una sala para que todos esten calentitos y esta se paga entre todos los asistentes, más o menos viene a suponer unos 2 ó 3 euros por cabeza dependiendo de si hay más o menos gente.
La hafla se celebra el domingo 18 de diciembre de 17:00 a 21:00 horas en El Hada Verde, situado en la calle General Palanca, 26 en Madrid (España), cerca del metro Delicias.
Esta organizado por Julia Jambrina, Gala Chan, María Tovar Ruiz y Zahira Nur.
Teneis más información en su canal de Facebook y podeis ver también la lista de asistentes que hay por el momento, este año coincide con muchas otras actuaciones y eventos por lo que mucha gente no podrá asistir, pero si estas libre no desaproveches la ocasión.
Hoy me he enterado de una triste noticia gracias a Jadeh. Ha fallecido victima de un accidente automovilístico la bailarina estadounidense Jeniviva.
La energía no muere, ni se destruye, ni desaparece, solo se transforma, y somos energía. Os invito a todos a llenaros de su energía para que siga viviendo en vosotros a traves de la danza.
Aqui dejo mi homenaje para Jeniviva que seguramente no descanse mucho, porque seguirá bailando para los ángeles.
Los días 9, 10 y 11 de diciembre, la Rioja acogerá el primer encuentro de Etnodanzas. Se reunirá en Logroño a algunos de los mejores artistas internacionales de danzas étnicas.
Contarán con la presencia de Mohamed El Sayed (Egipto), Abouracar Bangoura (Guinea), Lamine Camara (Guinea) y Eliecer Carasa (España).
Talleres que se impartirán en el evento, concretamente en el gimnasio Full & Fitness en la calle Madre Paula Montalt número 29 de Logroño.
Habrá también un bazar oriental a cargo de Portal Oriental donde podrás adquirir pañuelos, faldas, velos, sables, etc.
El show de maestros tendrá lugar el sábado 10 en el Teatro Los Niños Perdidos ubicado en la calle Quintiliano 9 de Logroño a las 20:30, al precio de 10 € la entrada anticipada y 12 € en taquilla. El día anterior se podrá asistir en el mismo lugar a una conferencia y a la gala Aibo. Despues del espéctaculo de maestros tendrá lugar la Fiesta Etnodanza que cerrará esta gran oportunidad de disfrutar del arte oriental y africano con música y danza en directo.
Sábado 10 de diciembre de 2011
1. TÉCNICA DE DANZA ORIENTAL
Imparte: MOHAMED EL SAYED
Horario: 10:00 a 12:00
Contenido: Depuración de la técnica, recursos para la improvisación, trabajo de conciencia corporal y secuencias coreográficas
2. TÉCNICA BÁSICA DE DARBUKA
Imparte: ELIECER CARASA
Horario: 10:00 a 12:00
Contenido: Técnica básica de Darbuka: posición, golpes básicos, sonidos, proyección, dedos, blocajes. El curso estará enfocado a poner al alcance de los alumnos los conocimientos necesarios para interpretar diferentes ritmos orientales, mediterráneos y actuales con la darbuka como instrumento principal. El objetivo: aprender los toques básicos con la darbuka y desarrollar un nivel. Ritmos Árabes: baladi, saaidi, maksoum, ayyub, cefitelli, fallahi, etc.
3. DANZA AFRICANA MODERNA
Imparte: ABOUBACAR BANGOURA y LAMINE CAMARA
Horario: 12:30 a 14:30
Contenido: Baile moderno con pasos de funcky o disco pero con el fondo del baile africano. Pasos de baile como el Coupe Decale. Se conocerá el baile moderno que se baila hoy en dia en toda África.
4. RITMOLOGÍA PARA PERCUSIONISTAS
Imparte: MOHAMED EL SAYED
Horario: 12:30 a 14:30
Contenido: Estudio profundo de los ritmos básicos, géneros musicales, combinaciones y su aplicación en una secuencia musical.
5. DANZA AFRICANA TRADICIONAL
Imparte: ABOUBACAR BANGOURA
Horario: 16:30 a 18:30
Contenido: Se impartirán pasos de baile basados en coreografias de Ballet de la calle de Conakry (Guinea) con ritmos tribales y sonidos percutidos en directo. Son pasos donde se utilizan movimientos cruzados de pie, contra inercia y estilo brusco, siempre basadas en los bailes mileria como sosornet, jole, makuru....
6. PERCUSION AFRICANA CON DJEMBE
Imparte: LAMINE CAMARA
Horario: 16:30 a 18:30
Contenido: En la clase empezaremos con un calentamiento un par de ejercicios simples al djembe pero que ayudan a conocer y aprender los diferentes sonidos del djembe además de ganar agilidad y rapidez. En segundo lugar se empezará desarrollando el ritmo empezando por los acompañamientos. Una vez comprendido el ritmo se aprenderan cortes que son la base para realizar solos al djembe y para acompañar la danza, los cortes o break pueden ser de diferente longitud dependiendo del nivel de los alumnos.
Domingo 11 de diciembre de 2011
7. DANZA DE BASTÓN Y FOLCLORE EGIPCIO
Imparte: MOHAMED EL SAYED
Horario: 10:30 a 12:30
Contenido: Aprenderemos a utilizar en la danza del vientre y en el folclore. Técnica en el uso del bastón, coordinación de movimientos e interpretación. A continuación se integrará lo aprendido en una secuencia coreográfica.
8. BODY PERCUSSION
Imparte: ELIECER CARASA
Horario: 10:30 a 12:30
Contenido: Taller divertido que trata aspectos musicales, psicomotrices y artísticos. Con el cuerpo como medio expresivo e instrumento musical se crearan varios ritmos de fácil comprensión e interpretación. Los sonidos usados son: palmadas, chasquidos, piernas y pecho, silbidos, pisotones, etc. También hay lugar para pasos de baile más cercanos a estilos tan diferentes como el claque o el flamenco.
- Coordinación Manos y Pies
- Concepto de tiempo y contratiempo
- Independencia de Pies y Manos
- Tresillos y compases ternarios
- Acentuación
- Imitación de ritmos
- Improvisación
- Coordinación con ritmos
- Body Percussion Ritmos
- Ritmos con mesas
- Ritmos con palos y escobas
- Ritmos con periódicos
9. RITMOLOGIA PARA BAILARINAS DE DANZA ORIENTAL
Imparte: MOHAMED EL SAYED
Horario: 13:00 a 15:00
Contenido: Estudio profundo de los ritmos básicos, géneros musicales, combinaciones y su aplicación en la danza y dentro de una secuencia coreográfica. Los aprenderemos a tocar y a bailar!!.
10. PERCUSIÓN AFRICANA CON DUNDUNES
Imparte: LAMINE CAMARA
Horario: 13:00 a 15:00
Contenido: Estudio profundo de los ritmos básicos, géneros musicales, combinaciones y su aplicación en una secuencia musical.
Teneis más información en http://etnodanzas.blogspot.com
Para fomentar la participación en nuestro foro, voy a realizar un sorteo entre los primeros 100 usuarios registrados con participación activa, consistente en un bonito tocado tribal hecho artesanalmente por mi.
El tocado lo comenzaré a preparar el mismo día en que se conozca al ganador para adecuarlo en la medida de lo posible a los gustos de la persona que lo va a recibir. Como orientación puedo deciros que será parecido a los tocados que tengo en la sección de vestuario de mi página web.
Espero que esto os anime a todos a participar con vuestros aportes personales con el mismo cariño con el que yo pondre en realizar este tocado.
Podeis acceder al foro y ver las bases del sorteo pinchando aqui
Mucha suerte a todos los participantes y sobre todo gracias por vuestra colaboración.
Farah Diva se traslada a su nuevo centro de danza oriental en Valladolid. Está situada en la calle Juan Agapito y Revilla 9, en el antiguo gimnasio California, perpendicular a los cines Mantería.
El nuevo centro abrirá sus puertas en Diciembre. Ya están los horarios y actividades definitivos que podeis consultar en su web http://www.farahdiva.net .
Farah Diva además os lo pone fácil y os ofrece una clase gratuita en cualquiera de las actividades y horarios para que podais probar y conocer su centro, con precios además muy asequibles.
Los días 17 y 18 de diciembre de 2011 de 11:30 a 19:30, sábado y domingo, en la escuela Sol de Luna, situada en la calle Ignacio González 6 de Collado Villalba (Madrid), tendrá lugar el festival organizado por el grupo Dhama, que lleva el nombre de Unity Tribal Fest.
En este festival lo importante es el amor por la Danza Tribal Fusión y sus diferentes ramas y fusiones y la unión de personas que sientan dicho amor.
Se trata de poder disfrutar de un fin de semana de unión tribalera donde puedes asistir a cualquier taller o show que desees en cada momento. El objetivo es conocernos, compartir, respetarnos y apoyarnos las unas en las otras.
SÁBADO 17 DE DICIEMBRE
11:30 a 14:30 - 3 talleres
14:30 a 15:30 - comida
15:30 a 17:30 - 2 talleres
17:30 a 18:30 - sesión danza libre con instrumentos en directo
18:30 a 19:30 - show
DOMINGO 18 DE DICIEMBRE
11:30 a 14:30 - 3 talleres
14:30 a 15:30 - comida
15:30 a 17:30 - 2 talleres
17:30 a 18:30 - meditación guiada y viaje de sonido
18:30 a 19:30 - show
PRECIOS
60€ / 1 día con todos los talleres y shows incluidos (en puerta: 70€)
100€ / 2 días con todos los talleres y shows incluidos (en puerta: 120€)
10€/ entrada Shows
Talleres del sábado 17
-Valkirias con Farah Diva 11:30 a 12:30
-Danza kundalini con Sarasvati 12:30 a 13:30
-Diosa China Chang E con Vicky Qamar 13:30 a 14:30
-Taller presencia con Shamadi 15:30 a 16:30
-Lindy Hop & Tribal Fusión con Nuria Gallego 16:30 a 17:30
Talleres de domingo 18
-Dance, emotion & energy centers con Siora Sejmet 11:30 a 12:30
-Energía Femenina: Creación y destrucción con Zoe Anwar 12:30 a 13:30
-Potencia tus recursos de movimiento para realzar tu danza con Mónica Sade 13:30 a 14:30
-Espíritu de la inspiración con Leticia Gordon 15:30 a 16:30
-Interpretación de Lilith con Shurka y Haima 16:30 a 17:30
Actuaciones del show del sábado 17
-FARA DIVA
-SARASVATI (LALITA DEVI)
-VICKY SIERRA
-CARMEN MARÍA
-VICKYQAMAR
-SHAMADI
-OASIS URBANO
-MEDJAI
-CRISTINA MORÁN
Actuaciones del show del domingo 18
-SIORA SEJMET
-ZOE ANWAR
-HANA WARDA
-MONICA SADE
-LAURA NUÑEZ
-DEYSHA
-TRIBASHA
-LETICIA GORDON
-SURKA Y HAIMA
Teneis más información del evento y detalles de los talleres en http://www.myspace.com/unity.tribal.fest
Importante para las que hayais visto previamente este post y tengais apuntados datos previos, recordad que se cambian los horarios, se comienza a las 11:30 en lugar de a las 11:00 y se terminará antes, a las 19:30 en lugar de a las 20:00, hay una hora para comer en lugar de media, Lucia Wegner (Chandra) y Clara Bueno no asistirán finalmente al evento, seran 10 talleres de danza con 2 alternativos en lugar de 12 más 2, y finalizaremos cada día con el show en lugar de con los talleres alternativos.
El domingo 27 de noviembre, Aryh continua ofreciendo su curso tribal donde enseña crótalos, ATS, fusión tribal, disociaciones y layering, y dos coreografías, la primera de fusión tribal y la segunda de ATS. El curso está dividido en dos niveles, de iniciación e intermedio/avanzado, ambos a muy buen precio. Asi que si quieres tribalear un poco con ella puedes acudir a la C/ Galeno, 38 en Monterrozas.
Contenido del curso
Iniciación:
CALENTAMIENTO: dirijido especificamente al tribal, ya que este tipo de danza requiere un calentamiento más especifico para fortalecer nuestras piernas y nuestros brazos
TRIBAL ATS: para un buen aprendizaje del tribal fusión es necesario tener una base de ATS.
CRÓTALOS: Las alumnas de iniciación pueden quedarse por 5€ más a los primeros 30 minutos de Intermedio/Avanzado para la clase de crótalos.
Intermedio/Avanzado:
CALENTAMIENTO: dirijido especificamente al tribal.
TRIBAL ATS: Necesario para el tribal fusión
TRIBAL FUSIÓN: Combos, levels, layering, popping y locking.
CRÓTALOS: indispensables para bailar tribal.
Para reservar plaza es necesario abonar el 50% del curso al número de cuenta: 1465 0100 92 1700562678 poniendo en concepto Nombre y Apellidos y curso al que se asiste.
El día 21 de Noviembre a las 21:00 horas en el Teatro Calderón (Teatro Haagen Dazs) de Madrid, tendrá lugar el espectáculo benéfico para la difusión de la cultura y danza india. Contará con grandes artistas nacionales, como llegados de la industria del cine indio de Bollywood.
Si estáis interesados, podeis adquirir las entradas por 17 € a través del propio teatro y en el Corte Inglés.
Más información en la web www.nahid.es/IndiaNosUne
Verónica me ha enviado un mensaje para compartir con todos nosotros la información de un espectáculo de danza oriental que se va a realizar en Valladolid.
Será el domingo 27 de Noviembre a las 20:00h en la sala Borja, en la calle de Ruiz Hernández, 10 en Valladolid.
Contarán con las actuaciones de Ana Siscar, Amira Falak, Ashmil Yassul, Yamila Surya y el Grupo Artístico Selenia.
Las entradas pueden adquirirse en venta anticipada al precio de 12€ o en taquilla por 15€.
Para más información podeis visitar la web http://www.ashmilyassul.com, escribir al correo electrónico ashmilyassul@hotmail.com o llamar al 630590979.
Gloria Alba es una reconocida maestra española que nació en el mundo de la danza oriental en 1982 de la mano de Shokry Mohamed, con quien formó pareja artística realizando giras por España y en el extranjero compaginando su arte con su trabajo como psicóloga.
A partir de 1983 viajaría al Cairo frecuentemente para continuar su formación, conociendo profundamente su cultura y ampliando conocimientos sobre danza con diversas figuras de reconocido prestigio, como Raqia Hassan, a la que considera su segunda gran maestra.
Desde 1989 imparte clases en Madrid y seminarios de formación por toda España y festivales internacionales como "Ahlan Was Sahlan" y en el "Winter Festival" que se celebra cada año en el Cairo. Por su escuela han pasado o se han formado la mayoría de las profesionales con más prestigio de España, como Eva Chacón, Clara Bueno, Tatiana Balashova, Samara Hayat, Alicia Cancel, etc.
Es directora profesional de ConOriente, un portal de internet dirigido a la comunidad española de danza oriental y la mano maestra que ha creado los espectáculos de “Los siete velos de la danza” y “Surur”.
Lamentablemente no puedo ofreceros un video de Gloria Alba en su etapa como bailarina porque como ella misma me comentaba, en aquella época no se daba tanta importancia a este tipo de material y por tanto no se conservan imágenes audiovisuales de su arte en escena, salvo en la memoria de aquellos que disfrutaron presencialmente de sus espectáculos. Si que puedo sin embargo ofreceros imágenes de su espectáculo Surur en el que también aparece sobre el escenario ofreciéndonos otra cara artística más de su representación.
Tengo el placer de compartir con todos vosotros una entrevista que Gloria Alba me ha concedido amablemente. No se trata de una entrevista presencial, ya que por circunstancias yo no he podido ir a conocerla personalmente, aunque me hubiese encantado hacerlo y espero poder hacerlo algún día. Me puse en contacto con Gloria a traves de internet, solicitándole información sobre ella para poder incluirla en la sección de bailarinas del blog y de la web, y ella no solo ha sido encantadora y me ha facilitado aquello que la pedía, sino que de ella misma surgió la idea de la entrevista como un medio para conocerla mejor. Me invitó a preguntar todo aquello que quisiera saber sin problemas y contestó a todas y cada una de las cuestiones planteadas. Desde luego mi impresión sobre ella ha sido muy grata, ya que ha sido en todo momento una persona cercana y muy accesible, gozosa de compartir su conocimiento sobre la danza.
Espero que disfruteis y aprendais mucho con sus respuestas.
¿Cuándo bailaste por primera vez y que sentiste?
La primera vez que bailé fue en la cabalgata de los Reyes en Madrid (hace más de 30 años). Por entonces no tenía intención de dedicarme a la danza oriental de manera profesional, pero esta experiencia aportaba a mi apasionado hobby, emoción, diversión… y, además, me pagaban. ¿Qué más se podía pedir?
¿Cómo te apoyó tu familia como artista?
Para mi familia, como digo en la pregunta anterior, en esos primeros años no se trataba de algo a lo que iba a dedicar mi futuro profesional. Cuando bailaba, Iban a verme y mi madre me ayudaba con la confección de los trajes (no había vestuario en España, había que ingeniárselas). Me apoyaban como lo hacían en las otras áreas de mi vida.
¿Qué momento recuerdas como el más feliz de tu vida como bailarina?
Voy a cambiar la palabra feliz por emocionante. El momento más emocionante de mi relación con la danza oriental fue, sin duda alguna, mi primer viaje al Cairo. Iba a tomar clases con los grandes y a ver a todas esas bailarinas que había visto montones de veces en cinta (no existía el formato DVD!!!). Pude apreciar el arte en vivo y en directo de bailarinas ya entonces muy conocidas en Egipto y en el resto de los países árabes como Nayua Fouad, Fifi Abdou, Soher Shaki, Mona Said… Como digo, fue MUY EMOCIONANTE aquella experiencia. Es a partir de este viaje que entiendo que tengo que seguir viajando para mi formación. Algo de la “esencia” estaba allí y yo quería “aprehenderlo”.
¿Cuál es tu estilo de danza favorito y por qué?
Yo estoy formada en el estilo egipcio y aunque he trabajado otros, es este primero el que marca mi “carácter de baile”. Yo he pasado una parte importante de mi vida viajando a Egipto y esta danza me acerca a lo mejor de esa cultura.
¿Qué crees que ha de tener una buena bailarina o bailarín de danza oriental?
Creo que una buena bailarina o bailarin de danza oriental debe tener los mismos requisitos que los bailarines de otras disciplinas. Riqueza técnica, comprensión musical, pasión por lo que hace y generosidad.
¿Qué opinas del papel del hombre dentro de la danza oriental?
Yo aprendí con un hombre. Para mi es algo habitual ya que muchos de los grandes maestros de danza oriental son hombres (Mahmoud Reda, Zazza Hassan, Momo kadous, Shokry Mohamed, Amir Thaleb, etc…)
¿Qué es lo peor que has encontrado dentro de la danza oriental?
No me gusta el arribismo tan extendido hoy en día en la danza oriental. Que esté tan de moda tiene una cosa buena, llega a mucha gente, pero a su vez favorece cierto abuso, ya que personas no preparadas se dedican a impartir clases y a dar una “formación deformada”. A esto le sumo la cantidad de maestras y coreógrafas de danza oriental que aparecen cada día. Yo recomendaría un poco de prudencia y humildad. Para ser maestro se necesitan muchísimos años de formación e información y para ser coreógrafo hay que estudiar y trabajar mucho. Como dice Daniel Abreu. “una cosa es hacer de comer y otra ser cocinero”
¿Qué crees que es lo mejor que puede ofrecer la danza oriental?
A nivel general, pienso que por un lado nos libera de la tiranía de lo que hoy en día marca la sociedad sobre qué es un cuerpo de mujer, nos “rescata” del prototipo ya que sus movimientos nos abren a la posibilidad de sentirnos bien –y muy bien- con nuestro cuerpo (ese “ser” que tantos conflictos nos ocasiona). Es una danza muy femenina que aporta elasticidad, coordinación y armonía, amén de otros beneficios secundarios a nivel de sensaciones y emociones.
¿Cómo afectan las lesiones o problemas físicos en el mundo de la danza?
No se puede hablar de lesiones o problemas físicos de forma genérica porque el abanico es inmenso, pero voy a tomar –porque también se da- lo positivo de algunas experiencias de este tipo de situaciones, que han sido el incentivo para descubrir nuevas técnicas de movimiento que han aportado a nuestra historia, metodologías que no sólo mejoran la vida de todo aquel que lo práctica, sino que han pasado a formar parte imprescindible de la formación de bailarines y atletas de élite. Un ejemplo muy conocido es el método Pilates.
Yo soy un caso mucho más modesto y cercano. Una lesión medular -por un accidente de coche- me mantuvo apartada durante unos años del mundo de la danza, pero también me dio una nueva dimensión del movimiento, y es este aprendizaje lo que me ha permitido crear una metodología de enseñanza y trasmisión de la danza oriental que es el sello que marca mi trabajo.
¿Crees que es posible bailar con minusvalías físicas o psicológicas?
Creo que de la respuesta de arriba se deduce esta. Sin lugar a dudas se puede crear una danza, con todos sus atributos de danza, adaptada a distintas minusvalías, aunque no quiero pecar de optimismo diciendo que absolutamente todas, porque hay limitaciones muy severas, pero soy partidaria de abrir puertas, intentarlo…
¿Qué nivel terapéutico consideras que puede ofrecer la danza?
La experiencia me ha mostrado que la variedad de beneficios existen en la individualidad de la historia de cada una de las mujeres y personas que se acercan a la danza oriental y es por esto que aconsejo prudencia en difundir argumentos “médico-científicos” generalizados. Yo prefiero que la gente me cuenta qué le pasa, qué le aporta la danza oriental a ser yo la que dictamine de entrada qué les va a pasar.
¿Qué es ConOriente y que objetivos persigue?
ConOriente es un portal de danza oriental que tiene como objetivo crear un espacio de referencia para todos los amantes y profesionales de esta danza en España.
Tratamos de dar un servicio de calidad y lo más completo posible acerca de todo lo que sucede en nuestro país tanto a nivel de profesores, escuelas, bailarines, compañías, cursos, eventos, alquiler de salas, ofertas, videos, tiendas y otros contenidos …
Se puede recibir la información mensual de manera gratuita apuntándose en: recibe nuestro mailing (arriba a la derecha de la página)
¿Qué relación tienes con otros artistas de danza oriental?
Aunque hay gente que piensa que los profesionales no nos llevamos bien, están absolutamente confundidos, nos llevamos muy bien, siempre agradecemos los encuentros y nos tratamos con cariño y respeto. Con muchas de ellas me trato hace más de 20 o 25 años, hemos pasado parte de nuestra historia encontrándonos, compartiendo…
A los profesionales no nos interesa la “prensa amarilla” de la danza oriental, nos mantenemos al margen.
¿Cuáles son los profesionales de la danza que más admiras y respetas?
La lista es extensa, pero, por supuesto, a mis dos maestros Shokry Mohamed y Raqia Hassan porque de su mano aprendí casi todo lo que sé. Al señor Mahmoud Reda. Es emocionante verle dar clases (tienes 80 años!!) con esa sabiduría y serenidad que dan los años y la experiencia.
También a las primeras bailarinas egipcias que conocí, Naíma Akef, Nayoua Fouad, Fifí Abdou, Mona Said, Soher Zaki… De las egipcias de hoy en día Randa Kamel está en el número uno de mi lista.
También digo orgullosa, que hay muchas españolas que son grandes bailarinas y que hay nuevas generaciones que vienen pisando fuerte.
¿Qué debería esperar un alumno de su maestro o profesor de danza oriental?
Un alumno siempre debería esperar de un maestro que le enseñe, que le ayude a crecer, a conocerse en la danza y si esto pasa por aventajar al maestro, que este se sienta orgulloso.
¿Cuál es tu metodología de enseñanza y que crees que puede ofrecer tu escuela?
Mi trabajo está enfocado muy seriamente a la compresión técnica y musical con todo lo que esto conlleva. Son dos herramientas imprescindibles para la danza, y a partir de aquí y con esta base como premisa, pretendo ayudar a construir, a despertar la “esencia” que cada persona tiene a nivel de danza. Para mi es importante dar a los alumnos el material que yo considero imprescindible para que ellos sean capaces de desarrollar su propio trabajo. La danza cobra fuerza y sentido, tanto a nivel físico como emocional, cuando es una construcción personal.
Háblanos de tu último espectáculo ¿Qué ha supuesto para ti?
Contesto con el texto que está en mi web ya que me parece que es una respuesta breve y precisa a tu pregunta:
Surur, surge de la necesidad de “exponer-me” también en el plano artístico.
Yo planteo que en mi espectáculo aparezca de manera muy evidente el lugar de encuentro que en mi tienen la danza, la música y la palabra.
Surur es, además, la oportunidad de darle a mis alumnos una formación en el plano de la interpretación artística.
¿Crees que hay edad para la danza oriental?
Muchas veces me preguntan esto alumnas.
Para ir a tomar clases de danza oriental NO hay edad, pero para formarse como bailarina profesional, SÍ. Hay que tener claros los objetivos y ser honestos con las alumnas.
Otra cosa es no darles la oportunidad de disfrutar con una experiencia artística, para eso están los finales de curso, donde lo que se pretende es, justamente, hacer partícipes a todas las alumnas de la “buena energía” que se siente encima de un escenario.
¿Qué le dirías a aquellas personas que desprestigian la danza oriental presentándola como algo burdo, inmoral e incluso sexual?
Pienso que quien sólo vea, por ejemplo, “carne” en una bailarina de danza oriental, sólo verá “carne” en un cuadro de, por ejemplo, Salvador Dalí. Su cuadro “Figura asomada a la ventana” está llena, entre otras muchas cosas, de matices sobre su historia, pero posiblemente haya quien lo único que ve sea un trasero. No creo que esto quiera decir que la pintura es burda o inmoral, sino que la miopía mental existe.
¿Qué legado te gustaría dejar en la danza?
Ser un ejemplo del respeto, la dedicación y la implicación que la danza necesita y merece.
¿Cuál sería tu mejor consejo para las nuevas generaciones?
Para las que quieren dedicarse de manera profesional que se ocupen de formarse seriamente. El concepto de “maestro/a” anda un poco (bastante) desdibujado, pero es muy importante que las alumnas tengan un referente que marque el camino (y aquí quiero hacer hincapié en la palabra maestra/o como lugar de conocimiento que se gana con muchos años de experiencia). Hoy prima más el “picoteo” que da lo que da, es decir, cierta superficialidad. Hacerse bailarina implica cierta impregnación y esta no se adquiere más que a base de tiempo y trabajo. Afortunadamente también hay profesionales muy serias con una dedicación constante que llevan la danza oriental a la altura que precisa para ser un arte.
El sábado 29 de Octubre, Aryh continua ofreciendo su curso tribal donde enseña crótalos, ATS, fusión tribal, disociaciones y layering, y dos coreografías, la primera de fusión tribal y la segunda de ATS. Esta vez dividido en dos niveles, de iniciación e intermedio/avanzado, ambos a muy buen precio. Asi que si quieres tribalear un poco con ella puedes acudir a la C/ Galeno, 38 en Monterrozas.
Contenido del curso
Iniciación:
CALENTAMIENTO: dirijido especificamente al tribal, ya que este tipo de danza requiere un calentamiento más especifico para fortalecer nuestras piernas y nuestros brazos
TRIBAL ATS: para un buen aprendizaje del tribal fusión es necesario tener una base de ATS.
CRÓTALOS: Las alumnas de iniciación pueden quedarse por 5€ más a los primeros 30 minutos de Intermedio/Avanzado para la clase de crótalos.
Intermedio/Avanzado:
CALENTAMIENTO: dirijido especificamente al tribal.
TRIBAL ATS: Necesario para el tribal fusión
TRIBAL FUSIÓN: Combos, levels, layering, popping y locking.
CRÓTALOS: indispensables para bailar tribal.
Para reservar plaza es necesario abonar el 50% del curso al número de cuenta: 1465 0100 92 1700562678 poniendo en concepto Nombre y Apellidos y curso al que se asiste.
Lorena Rojas nació en Tijuana, México, un 21 de marzo de 1982.
Se inicia en la danza a los 6 años con danzas Polinesias, Hawaianas y Tahitianas y tras 9 años decide incursionar en el arte del Jazz Moderno concursando a nivel nacional y presentándose en el Auditorio Nacional de la ciudad de México con el equipo representativo del estado en los Interescolares de 1999 y 2000.
Más tarde viaja a Canadá que le permite explorar y más tarde dominar el idioma Inglés.
En 2004 se licencia en Comercio Internacional. Ese mismo año comienza a dar sus primeros pasos dentro de la danza oriental en la academia Aloha Luauh de la ciudad de León en México con el estilo cabaret.
En 2006 deja de formar parte de la academia Aloha Luauh y comienza su carrera como solista siendo invitada a diferentes eventos a nivel nacional.
Se formará posteriormente con maestras como: Sharon Kihara (BDSS), Carolena Nericcio (FatChanceBellyDance), Megha Gavin (Devyani Dance Company), Rachel Brice y Mardi Love (The Indigo), Kami Liddle (BDSS), Heather Stants (Urban Tribal Dance Company), Yousty Sharif, Sonia (BDSS), Saida (Argentina), Elsanne Barrows, Sharon Kerr, Al Rachid, Shenea Mistri (Bollywood), Samanta Hasthorpe, entre otros.
Es una de las pocas maestras certificadas en "General Skills" directamente de la creadora del Estilo Tribal Americano Carolena Nericcio.
Lorena ha compartido escenario con artistas nacionales e internacionales como Rachel Brice y Mardi Love (The Indigo), Moria Chappell, Carolenna Nericcio y Mega Gavin (Fat Chance Bellydance), Sharon Kihara, Kami Liddle, Najua, Elsanne, Sharon Kerr, Yunuen, Shakti, Alessa, Kybray, Alina, Luz Noor o Caótica, entre otros.
Es miembro activo y co-fundador de MEM, mujeres en movimiento (compañía México-Argentina) junto con Eminë (Lady Blue de Argentina), y Cecilia García (ex miembro de Zara Zahia) que actualmente hace giras difundiendo e impartiendo seminarios del estilo tribal Americano y tribal fusión.
También es Miembro activo y fundador del colectivo 7 TM (Siete Tribales Mexicanas), y del Colectivo Pacha MAMA en colaboración con Yunuen y Caótica Tribal en México.
Además de la carrera como bailarina le ha dedicado tiempo a la producción de eventos de danza tales como “Sueño Tribal “.
En enero del 2009 llevó a Mexico a Kami Liddle, generando una plataforma de expansión y profesionalización de éste estilo de danza.
En Octubre de 2008 junto con MEM realizó una gira en el sur de México y en 2009 se extendió hasta Argentina, en ciudades como Córdoba, Buenos Aires o Iguazú, siendo un éxito.
En 2010 Lorena trajo "MEM Superintensivo" y Show a la ciudad de México, DF y a Vicky QAMAR desde España.
Actualmente imparte clases regulares en la ciudad de México así como talleres y seminarios dentro y fuera del país.
Leticia-Gordon entró en contacto con la danza a los 4 años de la mano del Ballet Clásico, aunque desde hace más de 10 años se está formando en la danza oriental, y en los últimos años, en Tribal Fusión.
Hasta el momento, ha recibido clases con bailarinas orientales como Eva Chacón, Gloria Alba o integrantes de la escuela de Cristiane Azem, sin olvidar al gran maestro Mahmoud Reda, así como Banafsheh Sayyad en lo relativo a la Mística Persa o Patricia Álvarez en árabe flamenco.
Residió durante un año en Utrecht (Países Bajos) donde se formó en la danza turca y sus variantes más modernas de la mano de Yazila y de Elena Lentini, además de impartir monográficos sobre su propio estilo en la escuela Al-Hambra en Utrecht.
Por lo que respecta a la danza tribal, asiste a clases regulares con Morgana desde el 2007, e intenta asistir a los talleres que bailarinas extranjeras imparten en el territorio nacional (los de Mira Beth o Moria son una muestra de ello).
Su pasión por la innovación y la ruptura con lo convencional, ha movido a Leticia-Gordon a buscar combinaciones modernas con esencias clásicas, teniendo como resultado mezclas contemporáneas con un componente propio en lo que respecta a la danza tribal fusión, que van desde lo electrónico a lo lírico.
Entre sus actuaciones señalar, el I Festival de Danza Oriental (Galapagar - Madrid, 2009), el Festival Tribal Urban (Boca Nord - Barcelona, 2009), la Hafla Internacional con Mira Betz (Dance Factory - Madrid, 2009), el Maratón de Danza de la Comunidad de Madrid (2009), Gothla Madrid (2010), Conexión Tribal (Madrid, 2011).
Actualmente, es miembro de la Compañía Dhama junto con Shamadi y VickyQamar.
Lleva dedicada a la danza desde los siete años de edad. Posee formación en ballet clásico, escuela bolera, danza española, flamenco, jazz, teatro, comedia del arte y danza del vientre.
Ha estudiado con grandes maestros del flamenco como Cristobal y Antonio Reyes, "La Tati" y Mª Ángeles Colón, entre otros.
En lo referente a la Danza del Vientre debe su formación a diversos maestros como Sokry Mohamed, Mahmoud Reda, Farida fatmi, Eva Nur, Luna Yatsulian, Yasmine Al-Ghazali y Said El Amir, entre otros.
Ha actuado para Compañías Líricas de Zarzuela y para Ballets Flamencos en diversos lugares de España, Francia y Portugal. Desde hace seis años actúa en las "Jornada Medievales" de Ibiza. Por otra parte bailó durante tres meses en el restaurante "El Ayoun" de San Rafael, situado en la misma isla.
Actualmente imparte clases de Danza del Vientre en distintos puntos de la Comunidad de Madrid y representa diferentes espectáculos en teatros, salas alternativas, y todo tipo de fiestas populares o privadas; labores que lleva desempeñando desde hace casi ya una década.
Personalmente puedo decir de ella como alumna suya que es una magnífica maestra que explica detenida y paciéntemente la tácnica además de ser un encanto como persona. Su estilo clásico es muy elegante y hace uso de elementos como el velo, las alas de isis o los abanicos.
Mi querida Zahida Palma organiza un espectáculo de danza oriental muy especial. Se trata de un evento donde se reunen maestras y alumnas de forma que servirá de homenaje a cuatro maestras que a su vez presentan a su mejor alumna para darle un impulso en su carrera profesional. Podremos ver pues el resultado de todo el esfuerzo y trabajo que realizan unas y otras.
El espectáculo recibe el nombre de Impulso y esta será su primera edición. Contarán con Sonia Sampayo presentando a María Moreno, Zuel presentando a Larissa Vesci y Ana Saeeda presentando a Yamila Surya.
Además podremos disfrutar de la actuación de los artistas invitados Mónica Sade, Kayra, Saeeda Dance Group y Mohamed Ellafat.
El evento tendrá lugar el Domingo 20 de noviembre de 2011 a las 20:30 en la Sala Galileo Galilei de Madrid.
Tienes además ahora la oportunidad de conseguir una invitación doble para el espectáculo totalmente gratuita a través de facebook, ya que del 23 de octubre al 13 de noviembre de 2011, estará en vigor un concurso que han abierto para que las personas que sean fan de Impulso, envíen una frase cuyo tema ha de ser el aprendizaje y la relación entre maestros y alumnos. El ganador será aquel que consiga más "me gusta". Si quieres participar entra en http://www.facebook.com/impulsomadrid .
Las entradas ya están a la venta al precio de 10 € la entrada general de pie.
Pueden adquirirse llamando al teléfono 695 28 85 61 si vives en Madrid, comprándolas por internet entre el día 25 de octubre y el 18 de noviembre en www.ticketea.com o llamando al 91 534 75 57 para reservar mesa en la sala si quedan disponibles. Para más información puedes escribir a impulsomadrid@gmail.com.
Esta bailarina española, nació en Madrid el 19 de mayo de 1987.
Con tan solo 5 años comienza sus estudios de ballet y gimnasia rítmica, interesándose más atrde por funky, salsa o sevillanas. Sería en el año 2004 donde conocería la danza oriental de la mano de Marisa Argüelles.
En el año 2008 pasa a formar parte de la compañía de danza oriental de Marisa, Dunia, con la que realiza espectáculos por diferentes ciudades españolas.
Este mismo año comienza a tomar clases de oriental y folclore en la Escuela Al-Andalus de Madrid, con Nesma. Un año mas tarde, con Gloria Alba, bajo cuya dirección baila como solista en la Sala Galileo en la Gala 2010 y 2011 de su escuela, y este último año también en el espectáculo Mosaiq Cabaret en el teatro Karpas de Madrid.
Actualmente continúa formándose en la escuela de Gloria Alba y realizando cursos con Clara Bueno, Álika, Ana Saeeda, Yhemel, Mohamed Ellafat, y Eva Chacón. También se forma en otros estilos y bailes como Bollywood (Salomé), Tribal (Lorena Rojas), Danza Africana ( Sonia Sampayo, Dudu y Arantza Iglesias) y Bailes Latinos.
En abril de 2011 se presenta al concurso de Bellydurdance en Jaén, y obtiene el premio Accesit. En este festival recibe clases de profesores como Alika, Aziza y Amara.
Baila en solitario y junto al Grupo de Danza Jawhar en eventos, aniversarios y teterías.
En cuanto a la docencia, empieza a dar clases de danza oriental en distintas escuelas de baile y gimnasios de la zona norte de Madrid en el 2008. Es profesora de la Concejalia de Juventud de Las Rozas, la Escuela De Movimiento Elena Arroyo en Torrelodones, y la escuela Ritmo en Collado-Villalba.
Miriam Gala nació en Madrid, España un 24 de octubre de 1982. Sus primeros pasos en el mundo de la danza son tan tempranos que ni siquiera recuerda cuando comenzó a darlos.
En su infancia recibió clases de música, flamenco, ballet y jazz y en 1996, con 14 años, emprende su camino profesional dentro de la danza en la Escuela de Danza Triana, una de las más prestigiosas de la zona sur de Madrid, dedicada al aprendizaje y desarrollo del flamenco, danza española, folclore español, ballet, escuela bolera y jazz.
A los 17 años, su vida universitaria la lleva a Guadalajara, donde conoce a Virginia Recio.
Su primer contacto dentro de la danza oriental sería con Andrea Shasekh.
En el año 2000, con 20 años, regresa a Madrid, y se incorpora a la escuela de Marta de la Vega, trabajando con grandes maestros como Beatriz Barceló, la Popi, Silvia Miras o Pilar Azorín y realiza talleres de interpretación para la danza con Antonio el Pipa, Antonio Najarro y Oscar Jimenez.
Decide buscar también maestros de danza oriental para ampliar su formación, y encuentra a Cristiane Azem, que dará un giro a su carrera, pasando a formar parte de su compañía Fenicia como bailarina, profesora, asistente de dirección y de los núcleos de producción.
El mismo año que Cristiane le ofrece ser asistente de dirección en Fenicia, en 2009, dirije su propio espectáculo Fusionan2.
Se especializa en danzas gitanas de todo el mundo, estilo Turco, folclore de Turquía y danza Roman Gypsy, con maestros turcos, tanto en Estambul como en Madrid.
Ha experimentado con multitud de maestros de danza, como Juan Carlos Santamaría, Carlos Rodríguez, Shlomi Bitton, Elena Ferrari, Anasma, Marta Shinca, Sonia Sampayo, la compañía Sanpapie, Lena Beauty, Banafsheh Sayyad, Amir Thaleb, Myriam Soler, Mónica Rivas, Beatriz Martín, Begoña Castro, Nigma, y Merche Esmeralda entre muchos otros, y ha pasado por diferentes disciplinas y complementos relacionados con la danza como, música, percusión, bodypercussion, expresión corporal, teatro gestual, creatividad, danza contemporánea, wu shu, pilates, afro, yoga, giro sufí, estilo tribal, burlesque o hip hop.
Como bailarina profesional, ha realizado actuaciones como solista en diversos teatros, restaurantes, salas y cafés, como el Teatro Nuria Espert, la Sala Galileo-Galilei, la Sala Garibaldi, el restaurante turco Capadocia, la Casa Encendida, el restaurante Medina Mayrit, en varios masters de tenis de Madrid, en eventos culturales para algunos ayuntamientos, etc.
Ha destacado igualmente en actuaciones grupales como las realizadas en los espectáculos DROM, Mediterranea, Nassan Alayna, Aroma Oriental y Gálata realizados junto a Fenicia, que han tenido un gran éxito.
Colabora también como bailarina del proyecto musical Rasa, donde se difuminan las fronteras a cargo de composiciones con influencias del Jazz, flamenco o música indú.
Su estilo, elegante, fluido, pasional y racial es reflejo de su apuesta por una danza libre donde se fusionan estilos y donde sin duda se aprecian con gran protagonismo el flamenco y la danza oriental.
Continúa formándome con Cristiane Azem en danza oriental y en el Centro de Arte Flamenco Amor de Dios, con Felisa de la Cruz, en flamenco.
El próximo día 31 de octubre de 2011, desde las 22:00 horas hasta las 6:00, tendrá lugar en la famosa sala de fiestas Florida Park una fantástica macrofiesta oriental con danza y música en vivo.
Es una buena manera de celebrar la noche de halloween. Puedes disfrazarte de cualquier personaje típico de " las mil y una noches"y trasladarte a oriente con la magia de esta noche llena de diversión.
Se hará un recorrido por los diferentes estilos de música y danza del mundo oriental, clásico egipcio, folklore, andalusí, tribal ats, llegando hasta la mas actual música house árabe.
Programación:
22:00- apertura de puertas
22:30 - 1ª parte espectáculo con música y danza en vivo (compañía dolunaï)
23:15- descanso (15 min)
23:30 - 2ª parte espectáculo con música y danza en vivo (compañía dolunaï)
Sesión disco
00:00 - cambio de iluminación y apertura de la sesión "oriental house" con actuaciones en vivo (duración hasta las 6:00 am. )
(transformaremos la sala en una autentica discoteca con música house autóctona de diferentes países, turquía, líbano, marruecos...)
Si eres artista y deseas participar actuando en la sesión disco , mánda tu canción y propuesta a la dirección de correo percunilo@live.com. Las canciones seleccionadas serán aquellas que encajen con el estilo house oriental.
El aforo es de 1200 personas con una entrada de 10 euros en taquilla.
Como todos sabemos, los tatuajes y los piercings se han puesto de moda y son muy demandados desde hace años.
Uno de los inconvenientes de los tatuajes es que son permanentes y dificilmente pueden borrarse del todo, por esta razón se han hecho también muy populares los tatuajes temporales, que son pseudotatuajes al ser grabados solo superficiales en los que no se perfora la piel al aplicarlos. Estos tatuajes se realizan normalmente con henna y tienen ventajas como su precio, la accesibilidad, la duración limitada y que son fáciles de aplicar.
La henna natural se utiliza desde hace siglos en los países árabes e hindúes y no suele dar reacciones adversas, pero en occidente se adultera con aditivos para evitar que se deteriore y para oscurecer el pigmento, consiguiendo un color negro que está más solicitado. Los aditivos que suelen utilizarse son aceites esenciales, resinas y gomas fijadoras, colorantes, azúcares y el más utilizado de todos es la parafenilendiamina, una sustancia colorante con la que se elaboran tintes capilares. La parafenilendiamina se usa mucho porque no sólo intensifica el color, sino que también acelera el proceso de fijación, es químicamente estable, posee propiedades antioxidantes y además es barata.
Es importante saber que la henna negra es un producto ilegal debido a que su forma de elaboración no seja clara la composición del producto, no guarda control sanitario y muchas veces lleva sustancias prohibidas como las sales de circonio u otras permitidas pero en proporciones inferiores, como ocurre con la parafenilendiamina. Si nos tatuamos con henna negra corremos el riesgo de tener infecciones superficiales como la piodermitis y sensibilizarnos alérgicamente a la parafenilendiamina. Las reacciones alérgicas comprenden reacciones inflamatorias, erupciones, hiperpigmentación, hipopigmentación y cicatrices queloideas. Además las personas que se hacen alérgicas a este elemento suelen reaccionar también a otras sustancias similares que se emplean en tintes para el cabello, máscara de pestañas, sulfamidas, prendas de color rojo anaranjado y negro, algunas fragancias y gomas negras, como la de los neumáticos, gafas de buceo o mangos de aparatos.
Si vas a hacerte un tatuaje temporal con henna, que sea a base de henna natural. Antes de nada procede a realizar una prueba depositando en la zona a tatuar una pequeña cantidad y esperando como mínimo dos horas, normalmente será suficiente para detectar un picor intenso o inflamación que indique que somos alérgicos o hipersensibles al producto. Si esto ocurre debemos lavar bien la zona con agua y acudir a un médico para que nos aplique una pomada antiestamínica.
La henna natural contiene ácido hennotánico, que reacciona con las células de la piel y la queratina del pelo y las uñas tiñéndolas con un color marrón rojizo o anaranjado, pero no negro, únicamente tomará un color más oscuro en paises cálidos como Egipto o Sudán.
Nunca debemos tatuarnos sobre eccemas, dermatitis, heridas abiertas, cicatrices, verrugas o lunares. Tampoco deben tatuarse las embarazadas, madres en periodo de lactancia, personas con cáncer, epilepsia o esquizofrenia y aquellas que toman medicación importante.
En ocasiones las bailarinas necesitamos alquilar un espacio para poder bailar, ya sea para dar clases, para recibirlas, para exibiciones, haflas, etc.
Os voy a poner aqui una lista de sitios donde podeis alquilar salas apropiadas.
Os invito igualmente a aportar aquellas que conozcais vosotras y que puedan ayudarnos a todos a encontrar ese espacio que necesitamos.
City YogaC/ Artistas, 43 - Madrid El Horno C/ Esgrima, 11 - Madrid Teatro de la Abadía C/ Fernandez de los Rios, 42 - Madrid Teatro El Montacargas C/ Antillón, 19 - Madrid Spazio Danza C/ Don Quijote, 28 - Madrid El Arte de bailar C/ Pedro Villar, 10 - Madrid Circulo de las Artes C/ Matilde Hernandez, 31 - Madrid Espacio Tirso C/ Relatores, 17 -Madrid Escuela de Danza y Música Marta de la Vega C/ María Teresa, 11 - Madrid PlotPoint C/ Ercilla, 29 - Madrid Escuela de Danza Carmela Tena C/ Sta. Clara - Alcalá de Henares (Madrid) La Clave C/ Chinchón, 409- Alcalá de Henares (Madrid) Isadora Bruc C/ Méndez Núñez, 4 - Barcelona La Salamandra C/ Burgos, 55 - Barcelona Matadero de madridPaseo de la Chopera, 14 - Madrid 1,2,3 y a Bailar C/ Santa Lluïsa Marillac, 6 - Palma de Mallorca Piramida Dance C/ Pallars, 85 - Barcelona Casa Arabe C/ Alcalá, 62 - Madrid The Dance Factory C/ Francisco Salas, 25 - Madrid Academia de Baile Libertad C/ Ginebra,12 - Móstoles (Madrid) Más Oro Baile C/ Londres, 22 - Madrid Patio Gaviria C/ Arenal, 9 - Madrid Show Dance Studio C/ Humanista Honorato Juan, 14 - Valencia Corralón de Castellar C/ Castellar, 48 - Sevilla Darannur C/ Clara Campoamor, 25 - Madrid Pilates Up C/ Callao,18 - Fuenlabrada (Madrid) Shelzza's Soul Dance Studio C/ Carretas, 14 - 6º J - Madrid Academia de Sahra Ardah C/ Valdesangil,69 - Madrid
Este fin de semana, los días 10 y 11 de septiembre, nuestra querida Morgana, bailarina, coreógrafa y directora de Las Nieblas de Avalón, presta su escuela para un evento muy especial, se trata de un encuentro de asociaciones protectoras de animales que lleva el nombre de Proyecto Manada.
La entrada es gratuita y estará abierto desde las 11:30 de la mañana. El objetivo es fomentar la adopción y ayudar a los animales abandonados, maltratados o nacidos en la calle a encontrar un hogar.
Cada protectora tendrá una mesa informativa con folletos, fotos de sus animales y venta de productos para animales o merchandising. También traerán algunos invitados caninos y felinos al encuentro. Además ofreceran al público una serie de conferencias, charlas, cursos y videos gratuitos sobre animales. Hasta completar aforo.
Las actividades que se realizarán son:
Sábado 10
11.30 – “Perros Potencialmente Peligrosos” por Virginia Onrubia de Perrikus Sierra Norte.
Para aquellas personas que convivan con un perro denominado ‘perro potencialmente peligroso’ o deseen adoptar uno.
• ¿Qué es un PPP? ¿Cómo actuar en Protección Animal con ellos? ¿Qué diferencia hay entre la adopción de un PPP o cualquier otro perro? Sobre Adopciones. Maltrato. La ley 50/1999 y su cumplimiento
12.30 – “Convivencia entre felinos en el mismo hogar” por la etóloga Helena Bat de Protección Felina
Conferencia gratuita sobre el comportamiento felino con otros miembros de su especie. Como introducir un nuevo gatito en el mismo hogar y que hacer para que tengan buena relación.
13.30 – “Santuarios de Animales”, presentación y video por el Hogar de Luci
Video-proyección: “Sensibles al sufrimiento de los que no tienen voz y preocupadas por la realidad que nos rodea, un grupo de personas fundamos EL Hogar de Luci, una asociación sin ánimo de lucro, cuya finalidad es trabajar por defender a todos los animales. En un principio, nos dedicamos al rescate y recuperación de animales domésticos maltratados, así como a la realización de campañas de concienciación. Tras esta primera etapa, en EHL hicimos una reflexión profunda sobre la estrategia a seguir para contribuir, con nuestro modesto trabajo, en la transformación de esta sociedad injusta con los animales. Y apostamos claramente por la concienciación y el activismo pacífico. Al mismo tiempo, sentíamos la necesidad de crear un lugar libre de explotación o crueldad para todos los animales. Un espacio de equilibrio y respeto en medio de tanta barbarie. Y así pusimos en marcha El Santuario-Escuela de El Hogar de Luci.”
17.00 – “¿Por qué adoptar perros adultos?” por Nueva Vida Adopciones
Ventajas de la adopción de un perro adulto. Que sus últimos años los pasen en un verdadero hogar.
18.00 – “Proyecto Canicross?” por Pura de Animales con un Nuevo Rumbo
El proyecto que presentarán ANCUNR consiste en planificar y llevar a cabo sesiones de carrera continua en la que los miembros de 2 y 4 Patas de su Equipo de Canicross compartirán experiencias con gente que presenta algún tipo de discapacidad que no les impide practicar deporte.
Las sesiones darán comienzo en Octubre de 2011.
19.00 – “Adiestramiento Canino” por Mario Rodríguez
Primeros pasos tras adoptar un animal (nuestro primer perro) y resolución de dudas con un amigo canino que hará de estrella invitada.
Domingo 11
12.30 – “Perros en terapia / Perros terapeutas” videos, por María Rubio y Virginia Cabeza (APAP de Alcalá)
Las dos caras de una moneda (dos proyecciones):
Por un lado, el trabajo de los voluntarios de terapia para la rehabilitación de los perros que entran en el Centro de Acogida con problemas de conducta, generalmente miedos, provocados por su "vida anterior"; por otro lado, el cómo los perros de la protectora trabajan en el cuidado y rehabilitación de ancianos en un centro geriátrico, a pesar de haber sido abandonados.
13.30 – “Despierta, Adopta”, por Patricia Sigmaringa
En esta conferencia mostraremos: iniciativas para agilizar la localización de perros en adopción que reunan las condiciones solicitadas por los adoptantes así como análisis del ultimo informe de la Fundación Affinity sobre abandono
17.00 – Video sobre el “Desalojo del Arca de Noe” // presentación de la “Maratón de Juegos” de noviembre, por María José Rodríguez
Proyección del video “Desalojo del Arca de Noe”, protectora que pide ayuda para encontrar un nuevo refugio para sus animales; y presentación de la Maratón de Juegos Benéfica a favor de galgos 112 que tendrá lugar en noviembre en Madrid
18.00 – “Los gatos y su comportamiento”, por Terapia Felina (Laura Trillo, terapeuta felina)
Conferencia sobre el comportamiento felino en general:
- Qué es el gato (tipo de animal)
- Por qué da problemas
- Adaptación del gato a un nuevo entorno
- Consejos para mejorar su vida con nosotros
19.00 – “Medicina preventiva”, por la veterinaria Noela Fernández
Conferencia y resolución de dudas para los ‘padres’ primerizos o un recordatorio a los veteranos sobre los cuidados veterinarios necesarios para un perro o gato. Vacunas recomendadas, desparasitación y tipos de parásito, alimentación correcta según la edad y condiciones del animal.
Recuerda que el evento se celebrará en el Centro de Artes Escénicas “Nieblas de Avalon” en la calle Fuente del Berro, 29 en Madrid.
Vicky Qamar ya ha vuelto de vacaciones y nos ha invitado a todos a participar en la presentación e inauguración de su nueva escuela Sol de Luna.
Primero nos deleitará a todos el viernes 16 de septiembre con un espectáculo en el Explorer's Café situado en la calle Fuente del Álamo 16 en Villalba, en el que actuarán Haima, Adrián Luppi y Paula Villarroel, Aarón, Neris Flores, Lula Ruiz, Al Raqisha y como no Vicky Qamar. La hora de comienzo del espectáculo será a las 21:30 y el precio 5 €. Podeis hacer reserva en escuelasoldeluna@gmail.com o en el teléfono 650 26 93 73.
Después celebra su fiesta de inauguración el día 18 de Septiembre con una jornada de puertas abiertas en su escuela donde podreis disfrutar de la degustación de tés, tentenpiés, buena compañía y como no echar un vistazo a la escuela, asi que llevad el modo cotilleo puesto en ON. La cita es a las 19:00 horas en la calle Ignacio González 6 de Villalba.
El día 25 de septiembre de 2011 se celebra la X Hafla Internacional de conexión tribal. En Madrid, España, tendrá lugar en El Hada Verde en la calle General Palanca, 26 desde las 17:00 hasta las 21:00 horas.
La Hafla Internacional es una idea que parte de la tribu itinerante MEM, compuesta por bailarinas de varios paises que bailaban danza del vientre tribal ATS y tribal fusión en espectáculos callejeros para difundir los estilos.
En el Hafla se unen bailarinas, bailarines, músicos y público para celebrar el cambio de estación tribaleando. El evento comienza con el saludo FatChance en honor a la creadora del estilo, Carolena Nericcio, de forma sincronizada en los distintos paises participantes. Se crea asi una conexión entre todos que nos convierte en miembros de la misma tribu superando todas las fronteras.
Todo el mundo puede participar, no hace falta ningún nivel, todos están invitados, novatos, alumnos más experimentados, profesores, bailarines profesionales, músicos y por supuesto el público. Cuando se hace al aire libre la asistencia es totalmente gratuita, no hay ningún ánimo de lucro, y en aquellos lugares donde por razones climatológicas hay que contratar un espacio cerrado, este se paga entre todos los asistentes, artistas y público, cubriendo únicamente los gastos, asi que cuanta más gente participa, mucho mejor, desde luego es muy económico, por darte un ejemplo en Madrid puede rondar aproximadamente sobre un euro y medio por persona, ya que suele acudir mucha gente.
El vestuario es totalmente libre, puedes asistir en vaqueros, con traje, con un simple pañuelito de monedas o totalmente emperifollada con tus mejores galas de bailarina, eso queda a tu gusto personal.
Alli vas a encontrar fotógrafos que hacen fotos de todos los participantes pero puedes traer tu cámara sin problemas, también se graban las actuaciones y se realiza un video resumen con todo.
Es una ocasión perfecta para perder tu miedo escénico si nunca has actuado de cara al público porque es dificil no animarse a bailar.
A través de internet se comparte además todo lo sucedido, se muestran fotografías, vídeos y la gente comenta su experiencia y lo que alli ha sentido.
Si te apetece sumarte a esta magnífica fiesta tribal puedes ponerte en contacto con la organización de tu pais o incluso provincia, ya que en algunos paises se celebra en varias ciudades. Si además quieres organizar tu el Hafla en un lugar que no cuenta ya con un organizador puedes ponerte en contacto con la organización principal y convocar alli a todas las tribus, bailarinas y músicos de tu ciudad.
La organización principal corre a cargo de la tribu MEM y puedes ponerte en contacto con ella a través de su dirección de correo electrónico konirawirakocha@gmail.com .
Si necesitas más información puedes encontrarla en su página web o a traves de los diferentes medios de difusión que utilizan los distintos organizadores. En Madrid la organizadora del evento es Julia Jambrina y puedes contactar con ella en julia_j_kahina@hotmail.com .
El próximo Miércoles, 21 de Septiembre a las 20:00h, en el Salón de Actos de la Facultad de Arquitectura Técnica de Madrid, en Av. Juan de Herrera nº 4, se presenta el espectáculo de música en vivo, danza oriental y tribal que lleva el nombre de Danza, música e ilusión ELA.
Se celebra por una buena causa, como tributo a los enfermos de Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA) y para recaudar fondos para la Fundación Española para el Fomento de la Investigación de la Esclerosis Lateral Amiotrófica (FUNDELA), y la Asociación Española para el Apoyo a la Investigación y Protección de los Derechos de los Pacientes que Sufren Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA/EMN).
Contarán con la presencia de grandes profesionales como:
Vicky Qamar
Belén Sola
Laila Elía
Laura Pérez
Aurora Montero
Silvia Gaspar
Esty Gómez
Marisa Bartok
Nerea Luceafărul
Rosa Mondaray
Al Raqisha
PauRaksha
¡Y el grupo de música que acompañará parte del espectáculo!
El precio es de 7 € con venta anticipada y 10 € en taquilla. Teneis más información aqui
Los días 15 y 16 de octubre de 2011 el maestro Zaza Hassan visitará Madrid (España) para desarrollar un curso intensivo de danza oriental. Es una magnífica oportunidad para aprender su aclamada técnica.
Zaza Hassan es un reputado actor, bailarín y coreógrafo egipcio de fama internacional y uno de los maestros más queridos del mundo.
Maestro de maestros, estudió Danza Clásica, Danza Oriental y Folclore Egipcio, Jazz y Expresión Corporal y Arte dramático en Paris (Francia). Trabajó como bailarín y coreógrafo del Teatro nacional de El Cairo y ha creado coreografías para la televisión y el cine egipcio.
En los años 60 emigró a París. En 1972 fundó la compañía Ramses (danza oriental y folclore egipcio). Dos décadas más tarde, en 1980, inauguró el Centro Artístico Zaza, destinado a la enseñanza de danza árabe clásica y moderna, técnica coreográfica, teatro, animación para niños y marionetas.
Ha producido y puesto en escena numerosos espectáculos. Destacan la Feria Internacional de Helsinki, Milán y París, los festivales de L'Oreal y fiestas nacionales egipcias en la sede de la UNESCO en París. Es maestro del Festival Internacional de El Cairo (Egipto).
Como actor colabora como profesor en el Piccolo Teatro de Milán y trabaja en numerosos cortometrajes en Francia y Egipto.
Actualmente imparte clases de danza oriental por todo el mundo.
Paciente y cercano, con un estilo inconfundible, clásico y elegante, que unido a su método de enseñanza lleno de vitalidad y energía hace que sus clases sean únicas.
Con él se trata en profundidad la técnica, la postura, las disociaciones de los movimientos o la respiración, pero sin dejar de lado el aspecto más importate: el amor y la pasión por esta danza y los aspectos culturales que la caracterizan.
Los talleres tendrán lugar en el Gimnasio Trust Fitness. C/ Juan Francisco 12 bis. Metro Oporto (salida Valle de Oro).
PROGRAMA
Sábado 15 de octubre
De 14:30 a 15:00.
Llegada de los participantes y formalización de las inscripciones.
De 15:00 a 18:30 (con media hora de descanso)
Estudio y perfeccionamiento del Estilo Clásico Egipcio (Método Zaza Hassan).
Nivel único.
Domingo 16 de octubre
De 10:30 a 11:00
Llegada de los participantes y formalización de las inscripciones.
De 11:00 a 14:30 (con media hora de descanso).
Técnica y coreografía Baladi, expresión y gestualidad.
Nivel único.
El programa podrá sufrir cambios por motivos de la organización. En tal caso la dirección, la dirección artística se reserva el derecho de comunicar cuanto antes el programa definitivo.
Se entregará diploma de asistencia.
Los precios hasta el 30 de septiembre son de 65 € un día y 125 € los dos días. Desde el 1 de octubre serán de 75 € un día y 140 € los dos días. Estas tarifas tienen un 10% de descuento para las alumnas de Sahra Ardah e integrantes de la compañía de danza oriental Sáhara.
NORMAS DE LA INSCRIPCIÓN
La inscripción se formalizará mediante el envío de un email a sahra-ardah@hotmail.com con los siguientes documentos adjuntos:
1. Formulario de inscripción.
2. Justificante bancario con la cuota de reserva, indicando claramente quién realiza el envío y en el concepto el número de días que se desean realizar.
La cuota de reserva será de 30€ por cada día que se desea realizar.
El importe de la reserva se descontará del precio total del curso.
Antes de realizar la reserva se debe comprobar si quedan plazas para el día deseado en la dirección de correo electrónica a sahra-ardah@hotmail.com o en el número de teléfono 657-51-54-41 (horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 y de 22:00 a 23:00). Una vez confirmada la existencia de plazas libres se le facilitará el número de cuenta en el que deberá abonar el importe de la reserva en los 5 días siguientes.
El plazo tope para efectuar las reservas es el 7 de octubre de 2011.
El pago del resto del curso se realizará en efectivo el mismo día del curso.
Si el curso no se realizase por algún motivo se devolverá la integridad del importe abonado con anterioridad.
Si necesitas más información ponte en contacto con Sahra en la dirección sahra-ardah@hotmail.com o en el número de teléfono 657-51-54-41 en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 y de 22:00 a 23:00.
